|
|
Портреты
ПИАНИСТКА АДЕЛЯ МАИЛОВА
Автор: Юрий САЮТКИН Город
: Baku Страна : Azerbaijan
Страницы
:
1
Сегодня имя азербайджанской пианистки Адели Маиловой хорошо известно не только в Азербайджане, но и зарубежом. Более чем 30-летняя активная исполнительская и педагогическая деятельность А.Маиловой позволяет нам сказать о её значительном вкладе в историю отечественной музыкальной культуры. Роль Адели Маиловой в пропаганде азербайджанского музыкального искусства на родине и зарубежом заслуживает самого высокого признания. Она, как и многие другие пианисты, работающие за рубежом, стала ярким представителем пианистической школы Азербайджана.
Творческий путь А.Маиловой – это долгие годы упорного и целеустремлённого труда, активной созидательной деятельности в самых различных областях музыкального искусства. Она – видный музыкант-просветитель, талантливый исполнитель, научный деятель и высокопрофессиональный педагог-методист.
Её многогранная и успешная творческая деятельность начинается с самого детства: в шесть лет, под руководством матери - Маиловой (Головиной) Маргариты Антоновны она делает первые шаги в фортепианном обучении. Уже в раннем детстве проявились её отличные музыкальные способности, в особенности музыкальный слух.
Дальнейшее её образование продолжалось в Средней Специальной Музыкальной школе-десятилетке им.Бюль-Бюля при Азербайджанской Государственной Консерватории в классе талантливого педагога-пианиста А.А.Калантар, воспитанницы профессора И.С.Айсберга.
За годы учёбы в школе А.Маилова стала одной из самых активных участниц различных концертов, детских музыкальных фестивалей, смотров, праздников и т.п. Она часто выступала с концертами на радио, телевидении, а также на сцене Азербайджанской Государственной Филармонии им.М.Магомаева. В частности, А.Маилова исполнила Концерт для фортепиано и симфонического оркестра №1 Л.В.Бетховена, Концерт для фортепиано с оркестром Э.Грига под управлением Народного артиста СССР Ниязи. Под руководством дирижёра Ф.Мустафаева она исполнила Концерт на арабские темы для фортепиано с оркестром Ф.Амирова и Э.Назировой. Всё это свидетельствует о большом таланте юной пианистки, т.к. отличиться в те годы было очень сложно: в 60-е годы фортепианный класс А.А.Калантар заканчивали такие талантливые ученики как Ф.Ш.Бадалбейли, Ч.Садыхов, А.Алескеров, В.Адыгезалов, Л.Александровский, Б.Гуслицер, С.Файфман. Многие из них в последствии стали известными пианистами. 1
В 1969 году, на отлично окончив школу им.Бюль-Бюля, она поступает в Азербайджанскую Государственную Консерваторию им.Уз.Гаджибекова, в класс Народной артистки Азербайджана, профессора К.Сафар-Алиевой. Годы учёбы в консерватории также были очень насыщенными, не случайно, в течение всего периода обучения А.Маилова являлась именным стипендиантом им.Уз.Гаджибекова. Она часто выступала в сольных и камерно-инструментальных концертах с симфоническим оркестром под управлением ведущих азербайджанских дирижеров, таких как Ниязи, Рауф Абдуллаев и Рамиз Мелик-Асланов. В 1974 году она с отличием заканчивает консерваторию.
На государственном экзамене по специальности присутствовал профессор Московской консерватории Я.И.Мильштейн, в будущем сыгравший большую роль в творческой биографии А.Маиловой. После прослушивания её исполнения, он выразил К.К.Сафар-Алиевой свои поздравления за подготовку столь высокопрофессионального пианиста и присвоил ей сразу 4 квалификации: концертный исполнитель, преподаватель, концертмейстер и солист камерного ансамбля. Более того, он поставил перед руководством азербайджанской консерватории вопрос о её дальнейшем обучении в аспирантуре при Московской или Ленинградской консерваториях. 2
Заметим, что сразу же после окончания АГК, в 1974 году А.Маилова, по распоряжению тогдашнего ректора С.И.Гаджибекова, принимается на работу в последнюю в качестве концертмейстера. На этой должности она успешно проработала 8 лет, завоевав имя одного из лучших концертмейстеров в республике.
В течение этих лет А.Маилова часто ездила на консультации в Московскую консерваторию к профессору Я.И.Мильштейну. Он контролировал и руководил её дальнейшей исполнительской деятельностью, готовил к V Закавказскому конкурсу музыкантов-исполнителей. Последние три месяца перед началом конкурса, который состоялся в феврале 1977 года в г. Тбилиси, она интенсивно занималась под его непосредственным руководством, находясь в Москве. Было нелегко, так как свою исполнительскую деятельность она совмещала с преподавательской работой, а подготовка к конкурсу требовала концентрации всех сил и времени. На конкурсе А.Маилова смогла добиться хороших результатов, она стала его Почётным дипломантом.
В 1977 году Ленинградская Государственная Консерватория им.Н.А.Римского-Корсакова объявляет приём в целевую исполнительскую аспирантуру на 25 мест по всему союзу. Приёмные экзамены проходилив условиях жесткой конкуренции. В результате, из 25 музыкантов были избраны только пять. Среди них - А.Маилова из Азербайджана. Все вступительные экзамены – специальность, иностранный язык и философия А.Маилова сдала на отлично. 3
В годы учёбы в Ленинградской консерватории её педагогом по специальности была Л.Б.Уманская (ученица С.Я.Фейнберга и продолжательница его пианистической школы). Историю фортепианного искусства вела С.М.Хентова (ученица Л.Н.Оборина). За годы обучения в Ленинградской консерватории А.Маилова дала 6 сольных концертов в Малом зале им. А.Г.Глазунова. Эти открытые концерты считались её очередными экзаменами. На этих сольных концертах в состав экзаменационных комиссий входили многие видные профессора, маститые педагоги-пианисты, одним словом - лучшие представители Петербургской (ленинградской) фортепианно-исполнительской школы: Н.Поздняковская, Я.Хальфин, Н.Перельман, И.Нильсен, И.Святозаров, Е.Монастырский, Т.Кравченко.
Ознакомившись с программами этих концертов, мы можем наблюдать пронаблюдать профессиональный рост пианистки: Л.В.Бетховен - «Аппассионата»; Р.Шуман - «Карнавал»; Ф.Шопен - Баллада №1, Скерцо № 1, Скерцо №2, Баркаролла, Полонез с Анданте спианато; Ф.Лист - «Соната по прочтению Данте», «Долина Обермана», Рапсодия №2, «Сонеты Петрарки», Этюды; И.Брамс - 2 Рапсодии; К.Дебюсси - Прелюдии, 12 этюдов соч.8.; А.Скрябин - Соната-фантазия; К.Караев – Прелюдии; А.Бабиров - Фортепианные пьесы и мн. др.
В памяти А.Маиловой незабываемой осталась вся творческая атмосфера Петербургского периода жизни. Знакомство с величайшими творениями европейской и русской культуры навсегда оставили след в её творческом становлении. Петербург представился ей огромным и бесценным музеем под открытым небом: вся его архитектура, фасады домов, мосты, парки будили её воображение и фантазию, рождали в её музыкальном сознании новые художественные образы, сюжеты. Она часто посещала филармонию, оперные и балетные спектакли в Мариинском театре, музеи, постановки драматических театров, художественные и картинные галереи, библиотеки, изучала страницы истории русской культуры и многое другое, что так тесно связано с историей этого города.
В 1981 году с отличием и экстерном закончив аспирантуру Петербургской консерватории А.Маилова приезжает в Баку и начинает свою теперь уже педагогическую деятельность в Азербайджанской Государственной Консерватории. По распоряжению ректора, профессора Э.Аббасовой она работает на кафедре «Общего фортепиано». В силу своего энергичного и дружелюбного характера, она сразу же активно включается в работу кафедры. Коллеги-музыканты дружат с ней, советуются и она отвечает им взаимным уважением, работает с огромной отдачей и творческим подъёмом.
Её большой профессиональный исполнительский опыт сразу же находит своё применение в её педагогической деятельности. Студенты её класса часто выступают на открытых классных концертах, демонстрируя профессиональное мастерство. Параллельно она ведёт факультативные занятия по специальному фортепиано.
Одновременно с педагогической А.Маилова продолжает осуществлять и активную исполнительскую деятельность: выступает с сольными и камерными концертами в различных городах бывшего союза: Киев, Кишинёв, Запорожье, Тбилиси и др. Программы этих концертов многообразны и обширны: это произведения композиторов-классиков - Д.Скарлатти, И.Гайдн, В.Моцарт, Л.Бетховен; романтиков – Ф.Шопен, Р.Шуман, И.Брамс, сочинения русских композиторов – П.И.Чайковский, А.Скрябин, С.Рахманинов, С.Прокофьев, Д.Шостакович, а также фортепианная музыка азербайджанских композиторов – К.Караев, Ф.Амиров, М.Мирзоев, А.Бабиров и др.
В 1985 году, в Баку, А.Маилова участвует в качестве концертмейстера на VII Закавказском конкурсе, посвящённом 100-летию Уз.Гаджибекова, где ей присуждается звание Почётного дипломанта.
С этого же года она продолжает преподавательскую работу одновременно на двух кафедрах – «Общее фортепиано» и «Камерный ансамбль». Её выпускники (более 100 студентов) сегодня уже сами стали профессиональными педагогами-музыкантами и успешно преподают как в пределах республики, так и зарубежом, продолжая традиции фортепианной школы, которую передала им А.Маилова.
Её активная педагогическая деятельность заслуживает самого высокого признания: помимо преподавательской деятельности в Азгосконсерватории, она с момента создания Народной консерватории, в течение 10 лет, работала педагогом на общественных началах; 6 лет успешно преподавала в Средней Специальной школе-студии при Бакинской Музыкальной Академии.
В течение 10 лет – с 1981 по 1990 год - А.Маилова систематически выступала в камерном дуэте с Заслуженным деятелем искусств Азербайджана, профессором кафедры «Камерного ансамбля», талантливым виолончелистом В.Ц.Аншелевичем. Их концертный репертуар включал в себя произведения азербайджанских, русских и западно-европейских композиторов. Среди них отметим Сонаты для виолончели и фортепиано Л.Бетховена, И.Брамса, С.Рахманинова, С.Прокофьева, Д.Шостаковича, А.Шнитке, А.Стырча, Т.Бакиханова, А.Гусейнзаде и др. Творческое общение В.Ц.Аншелевичем оказало большое влияние на рост исполнительского мастерства А.Маиловой и оставило неизгладимый след в её профессиональной биографии. Во время молдавских гастролей, речь о которых подробнее пойдет несколько далее, местная пресса назвала их совместную творческую деятельность «союзом зрелости и молодости».
В 1984 года А.Маилова с большим успехом представляла азербайджанское музыкальное исскусство в Молдавии. Серия концертов из произведений азербайджанских и западно-европейских композиторов прозвучала в Кишинёве и получила большой отклик в периодической печати: в статьях и рецензиях музыкальных критиков отмечалось её высокопрофессиональное мастерство и артистизм. Ведущие молдавские музыканты Владимир Ротару, Евсей Зак, Ольга Цинкобурова высоко оценили её пианистическое искусство.
Нужно особо отметить, что А.Маилова, с самого начала своей исполнительской деятельности является ярким пропагандистом отечественной музыкальной культуры, особенно фортепианной. Многие произведения азербайджанских композиторов впервые прозвучали в её исполнении и стали репертуарными среди других исполнителей.
Её пианистическое мастерство привлекало к ней других талантливых исполнителей, которые играли с ней в ансамбле или которым она аккомпанировала. Многие произведения Уз.Гаджибекова, К.Караева, Ф.Амирова, Дж.Гаджиева, С.Алескерова, А.Меликова, Т.Бакиханова, А.Али-заде, А.Бабирова, А.Рзаева, С.Ибрагимовой, Э.Дадашевой, А.Гусейнзаде, Р.Шафага, Э.Джавида и др. азербайджанских композиторов для зарубежных слушателей впервые прозвучали в исполнении А.Маиловой. Например, Сонаты для виолончели №2 и №3 Т.Бакиханова, Полифоническая сюита Олега Фельзера, Полифонические пьесы Фараджа Караева, а также некоторые произведения Адиля Бабирова.
В многочисленных высказываниях видных деятелей азербайджанской музыкальной культуры сохранились самые положительные отзывы об исполнительском мастерстве А.Маиловой. Талант пианистки отмечали Народные артисты и Заслуженные деятели искусств Азербайджана, профессора Р.И.Атакишиев, В.Ц.Аншелевич, Э.А.Аббасова, Э.Ю.Сафарова, А.Г.Рзаев, Т.А.Бакиханов, И.М.Эфендиева и др.
Но исполнительский успех не ослабил её стремления к совершенству, она продолжает работать над своим профессиональным уровнем, достигая ещё больших результатов. Расширяется её исполнительский репертуар, наряду с произведениями западно-европейской классики и эпохи романтизма звучат произведения современных композиторов. Она включает в свой репертуар новые произведения, работа над которыми ещё больше стимулирует её творческую мысль и энергию.
Особого внимания и почтения заслуживает совместная творческая работа А.Маиловой и Заслуженного деятеля искусств Азербайджана, профессора Рауфа Адыгезалова (скрипка, вокал), которая рождается в 1982 году и длится около 20 лет. Сохранилось много отзывов об их творческом союзе: «Триумф азербайджанской музыкальной культуры –вот то определение, которое точно передаёт суть деятельности в Египте наших замечательных музыкантов Рауфа Адыгезалова и Адели Маиловой. Их творческий дуэт ..., пленял любителей камерной музыки не только исполнением сочинений для скрипки и фортепиано, но и вокальными произведениями. Достаточно напомнить, что никому не удавалось исполнить бессмертные романсы Уз.Гаджибекова так тонко, по-бюльбюлевски, как это делал Рауф Адыгезалов. Виртуозное мастерство Адели Маиловой было быстро замечено и оценено музыкальной общественностью Каира». 4
Наряду с неустанно исполнительской и педагогической деятельностью А.Маилова активно занимается и научно-исследовательской работой. По её мнению, настоящий исполнитель и педагог-музыкант должен быть одновременно и исследователям, т. к. творческая сущность исполнительского искусства и музыкальной педагогики является на самом деле подлинным исследовательским процессом. Ведь слуховое аналитическое мышление как исполнителя, так и педагога, всегда предельно активно, постоянно в действии, оно в вечном поиске эстетического совершенства: наблюдает, анализирует, критически осмысливает творческий процесс и опираясь на чувственное и рациональное познание приводит к конкретным теоретическим и практическим обобщениям.
Результаты научно-исследовательской работы А.Маиловой достаточно обширны и объёмны. Она автор статей о различных проблемах фортепианного исполнительства, нескольких работ сугубо методического характера, фортепианных переложений произведений азербайджанских композиторов и, наконец, серьёзного и весомого с точки зрения музыкальной науки диссертационного исследования, посвящённого знаменательным страницам истории отечественного фортепианно-исполнительского искусства.
В 2003 году издательством «Адыльоглы» публикуется монография А.Маиловой «Становление и развитие музыкально-исполнительского творчества К.К.Сафар-Алиевой», в основу которой легла её кандидатская диссертация (научный руководитель – Заслуженный деятель искусств Азербайджана, доктор философских наук, профессор Г.А.Абдуллазаде). В ней автор с огромной признательностью и любовью исследует всю многогранную творческую деятельность одного из исторически значимых деятелей музыкальной культуры, сыгравших особо важную роль в развитии азербайджанской фортепианно-исполнительской школы. С именем Койкеб-ханум Сафар-Алиевой тесно связана важная эпоха в истории фортепианно-исполнительского искусства: она одна первых профессиональных пианисток Азербайджана, замечательный педагог, воспитавший целое поколение пианистов, активный общественно-музыкальный деятель, талантливый организатор, создавший школу для музыкально-одарённых детей при Азербайджанской Государственной Консерватории, которая по своему уровню соответствовала самым высоким требованиям музыкального обучения и воспитания.
А.Маилова, будучи её воспитаницей, имела возможность непосредственно наблюдать все её профессиональные и человеческие качества: её нравственные идеалы, трудолюбие, любовь к исполнительскому и педагогическому искусству, её беззаветное служение музыке и детям. Основываясь не только на огромном фактологическом, архивном материале, но и на личных воспоминаниях, она смогла раскрыть всю многогранную деятельность К.К.Сафар-Алиевой в контексте знаменательной исторической эпохи. А именно, её всестороннюю творческую, музыкально-просветительскую и научно-методическую деятельность, её музыкально-педагогические взгляды, методы и принципы работы с учениками, а также многие другие качества, которые оставили неизгладимый след в памяти её учеников и современников.
С 1997 года в творческой биографии А.Маиловой начинается новый период, который можно назвать зарубежным: она представляет азербайджанское фортепианное искусство в Арабской Республике Египет. В настоящее время кандидат искусствоведения, доцент А.Маилова, работает в Каирской Академии искусств и Каирском Оперном театре в Арабской республике Египет.
Все эти годы она ведёт активную педагогическую и исполнительскую работу, продолжая традиции азербайджанской фортепианной школы за рубежом. Она постоянно выступает с сольными и камерными концертами на сцене Каирской Академии Искусств. Впервые услышав её сольное выступление, главный дирижёр Государственного симфонического оркестра Египта Ахмад Эль Саиди, сразу же предложил ей выступить с серией совместных концертов. В частности, ими были исполнены «Скерцо» Дж.Гаджиева (аранжировка для фортепиано и камерного оркестра), «Джанги» Акшина Ализаде и др.
В 1999 году на сцене Каирского оперного театра в исполнении А.Маиловой прозвучал концерт №2 для фортепиано с оркестром С.С.Прокофьева. Для управления оркестром Ахмад Эль Саиди специально пригласил из Москвы выдающегося дирижёра, Народного артиста СССР Марка Эрмлера. Концерт транслировался в прямом эфире по Каирскому телевидению и вызвал многочисленные положительные отзывы в прессе.
В 2002 году на сцене Большого зала Каирской Академии Искусств А.Маилова исполнила Концерт на Арабские темы для фортепиано с оркестром Ф.Амирова и Э.Назировой. Оркестром руководил известный швейцарский дирижёр Надер Абасси. Этот концерт также транслировался по национальному телевидению и получил широкий отклик в печати. Это был настоящий музыкальный праздник, в котором слились воедино музыка выдающихся азербайджанских композиторов и мастерство азербайджанской пианистки. Успех концерта способствовал дальнейшей исполнительской популярности А.Маиловой. Как известно, Ф.Амиров в своём арабском концерте использовал темы и мотивы, записанные египетским музыкантом - Абдель Вагабом. Не случайно, её как солистку приглашают на правительственный концерт, посвящённый памяти Абдель Вагаба, на котором она помимо Концерта на арабские темы исполнила Вариации египетского композитора Гамаля Саляма.
В 2004 году в залах Каирского оперного театра и Культурного Центра при Русском посольстве в Египте А.Маилова выступила в ансамбле с известным египетским виолончелистом Наги Эль Хабаши, проживающем и работающем более 30 лет в Швеции. Программа двух концертов в двух отделениях была очень сложной: Сонаты для виолончели Рихарда Штрауса, К.Дебюсси, Б.Мартину и др.
А.Маилова неоднократно выступала в зале им.П.Чайковского в Русском культурном центре г.Каира со своими сольными концертами и с концертами учеников своего фортепианного класса. Её ученики-египтяне исполняют произведения западно-европейской и руссокй классики, часто играют сочинения азербайджанских композиторов.
Продолжая традиции отечественной пианистической школы зарубежом, А.Маилова стала одна из многих азербайджанских пианистов пропагандирующих и прославляющих азербайджанское музыкальное искусство и исполнительство. Вот уже более 30 лет талантливая пианистка выходит на концертную сцену и демонстрирует своё исполнительское мастерство, подтверждая прогрессивность тех ценных пианистических традиций, которые были заложены основоположниками азербайджанской фортепианной школы.
1. Более подробную информацию о них А.Маилова излагает в своей монографии: «Становление и развитие музыкально-исполнительского творчества К.К.Сафар-Алиевой». Б., «Адилоглу», 2003, -466с.
2.Диплом об окончании выдан за подписью Я.И.Мильштейна.
3. В те годы в Московской и Петербургской консерваториях была утверждена ассистентура-стажировка вместо прежней исполнительской аспирантуры.
4. Лейла Эльшад гызы. Газета «Кредо». Баку, 17 августа 2002 год.
Страницы
:
1
|
