|
|
Теория музыки
ОТ ВЕБЕРНА К АВАНГАРДУ-П (заметки о статье К.Штокхаузена «Концерт Веберна для 9 инструментов ор. 24. Анализ 1 части)
Автор: Юрий ХОЛОПОВ Город
: Москва Страна : Россия
Страницы
:
1
История западноевропейской музыки развивается, как жизнедеятельность великого художественного организма с могучим дыханием духовных подъёмов и относительно спокойного развития. Линия чередования этих апогеев и перигеев как бы волнообразна, будучи вместе с тем единым поступательным движением, всё ещё продолжающимся прогрессом музыкального мышления.
В ХХ веке можно найти, в целом, две такие волны нарастания новаторских художественных идей, для характеристики чего можно воспользоваться стихийно возникшим подходящим выражением: период «авангарда». Соответственно, в ХХ веке получается примерно такая картина:
· Авангард-1, приблизительно = 1908 - 1925, и
· Àâàíãàðä-Ï, = 1946-1968.
(Понятно, что временные границы периодов весьма условны).
К вершинным достижениям Авангарда-1 относятся 12-тоновая музыка (нововенская школа) и новая ритмика (Стравинский, Мессиан). К завоеваниям Авангарда-П - сонорика («многомерная» музыкальная ткань, музыка звучностей), формы «ИП» («индивидуального проекта» - на месте традиционных, классико-романтических форм).
Немецкий композитор Карлхайнц Штокхаузен (род. 22.08.1928) - крупнейший современный художник звука («tondichter», как сказали бы немцы) мирового масштаба, генератор множества музыкально-творческих идей, оплодотворивших искусство своего времени. Бурное становление его как художественной личности приходится на 50-е годы. (Некоторые датируют «Авангард-П» 1950-м годом, называя его: «час нуль» Новейшей музыки ХХ века).
Несмотря на головокружительный радикализм идей Авангарда-П, естественная нить преемственности от концепций Новой музыки 1-й половины столетия прослеживается весьма определённо. На становление Новейшей музыки 2-й половины более всего повлияли, пожалуй, два композитора - австрийский музыкант А.Веберн и русский И.Ф.Стравинский.
Антон Веберн был не только едва ли не первым открывателем серийного метода композиции (зародышевые его идеи возникли ещё около 1905 года), но он нашёл наиболее радикальные пути в будущее в виде идей многопараметровой композиции. В его поздних произведениях (Симфония ор.21, Концерт ор.24, Вариации ор.27, «2-я кантата, ор.31) возникло «новое измерение» музыки (удачное выражение Стравинского). Стало возможным вместо традиционной двухмерности (мелодия и гармония) использовать ещё и трёхмерность, расслоив музыкальное пространство как бы «стереофонически», «вглубь» структуры ткани, в звукокраску, в сонорность. Именно это и послужило «трамплином» для новаций Авангарда-П - Пьера Булеза, Штокхаузена, Луиджи Ноно и других. Именно новое поколение авангардистов и «открыло» Веберна после окончания войны (в год которого Веберн и был убит).
Именно в предлагаемой статье Штокхаузена как раз и можно видеть, как совершалось это открытие и как поворачивает в новое направление процесс эволюции музыкального мышления. Штокхаузен анализирует Веберна так, что виртуозно и прозорливо отыскивает у него именно методы нового мышления. (Местами кажется даже, что Штокхаузен здесь «больше роялист, чем сам король» - он отыскивает и тем самым реализует себя, великолепно раскрывая всё самоновейшее у предшественника.*).
Очень большое внимание уделяет Штокхаузен как раз многопараметровости Веберна, см. например, анализ головного трёхтакта. Сущность самой Новейшей музыки именно как музыки, как то её сокровенное содержание, которое недоступно никаким словесным характеристикам (тем более, сентиментальным описаниям), с замечательной точностью схвачено и показано Штокхаузеном в его таблицах и обобщениях (см. «Сравнение периодов» и др.). Штокхаузен видит, в чём Веберн идёт дальше Шёнберга, высвобождая - в определённой мере - музыкальную структуру от связей с уже стоящей вне природы серийности традиционной (по существу, тональной) прежней формы. На место старых мотивов, фраз, середин Веберн уже ставит новые структуры, выходящие из иных категорий музыкального мышления (группы, пропорции, новая морфология многопараметровой ткани и т.д.), хотя, впрочем, и не порывая со священной для него традицией великих мастеров прошлого. Но Веберн уже подготовил почву, даже создал плацдарм, трамплин, с высоты которого можно пойти ещё намного дальше. Это-то и делает своим анализом Карлхайнц Штокхаузен. Если угодно, он тоже «традиционен», если не отождествлять традицию с консерватизмом («как было раньше»). Но традицией является линия преемственности, здесь - от Веберна к Штокхаузену.
Воздадим должное также аналитику - Штокхаузену. Его анализ 1 части концерта Веберна для 9 инструментов ор.24 есть аналитическая школа высшего пилотажа, в самом деле раскрывающий существо разбираемой музыки и готовый к практическому, творческому использованию его результатов.
ПРИМЕЧАНИЯ
* На русском языке разносторонний анализ творчества и отдельных произведений Веберна представлен в сборнике «И свет во тьме светит. О музыке Антона Веберна. 1945-1955»// НТ МГК, сб. 21. - М. 1998, 168с.
.
Страницы
:
1
|
