Музыкальное образование

---

Ф. Ш. БАДАЛБЕЙЛИ. КОНЦЕРТНАЯ ПЬЕСА «МОРЕ»
Автор: Тамара ХАЛИЛОВА                  Город : Baku  Страна : Azerbaijan

---

Страницы : 1

«Послушайте, слышите ли вы море?
Море – это всё, что есть самого музыкального…»¹
Клод Дебюсси.

       Ф. Бадалбейли² – является первым азербайджанским композитором, который представил музыкальный маринизм в самостоятельном программном произведении.

        За последние двадцать лет в творчестве азербайджанских композиторов наблюдаем активное обращение к излюбленной теме романтиков и импрессионистов. Среди них: «Море» для двух фортепиано с участием саксафонов (1997) Р. Гасановой, «Рапсодия чёрное море» ³ для тулума, кяманчи и оркестра Ильяса Мирзоева, Концертино «Море» М. Мирзоева (обработка для фортепиано и симфонического оркестра концертной пьесы Ф. Бадалбейли М. Мирзоевым), Симфония №2 «Голос трёх морей» ⁴ Ильяса Мирзоева, “Хязяр” (2006) для струнного квартета и фортепиано Ф. Ализаде, картина для фортепиано и камерного оркестра «Море и небо» (2010 год) Дж. Аллахвердиева.

        Фантазия «Море» Фархада Бадалбейли – это одно из ярких произведений в репертуаре современного пианиста. Сам автор зачастую исполняет его и на Родине и за пределами Азербайджана. Концертную пьесу «Море» Ф. Бадалбейли тепло принимают слушатели разных стран. Это произведение также входит в репертуар народных артистов Азербайджана: Мурада Адыгезалзаде, Мурада Гусейнова.

        Тематический материал пьесы «Море», его содержание, композиция, образный мир представляют большой интерес. Фантазия «Море» имеет два варианта. Первый – это развернутая концертная пьеса для фортепиано. Второй вариант – это концертино для фортепиано и симфонического оркестра «Море», которое было создано замечательным азербайджанским композитором Муса Мирзоевым. Обе редакции пользуются большой популярностью. На афишах концертов фортепианной и симфонической музыки, филармонических концертов, студенческих выступлений, на фестивалях часто можно встретить название этого произведения.

        Исследовать творчества Ф. Ш. Бадалбейли – Кёнюль Гусейнова, впервые в книге «Мусигимизин Фярщады» ⁵ дала анализ его произведений. Разбору пьесы «Море» автор уделила восемь страниц указанной книги. Так, в разделе, посвящённом этому произведению, Кёнюль Гусейнова вначале дала краткую информацию о композиторах, обращавшихся к образу моря. Далее рассмотрела особенности формы, подчёркнула те или иные средства музыкальной выразительности, уделила внимание разбору фактуры, музыкальному содержанию и пояснила научный анализ музыкальным текстом. Так же отметим, что в книге Кёнюль Гусейновой нет сведений о втором варианте этого произведения, то есть о концертино для фортепиано и симфонического оркестра «Море», принадлежащего замечательному азербайджанскому композитору – Муса Мирзоеву.

        В данной же статье произведение «Море» Ф. Ш. Бадалбейли впервые освещается в рамках музыкального маринизма Азербайджана. Даётся сравнительный анализ ряда средств из области музыкального маринизма. Как в музыке романтиков, импрессионистов, в произведениях русской школы, создававших самостоятельные опусы о море, так и в «Море» Ф. Ш. Бадалбейли неизменными спутниками образов моря являются песенная, певучая, напевная мелодия с льющимися оборотами и, красочная, сочная гармония, «разбрызганная» по всей фактуре в виде арпеджий, и разложенных аккордов, по типу поднимающейся, вздымающейся волны, «зеркальная гладь» диатонических глиссандо (glissando), мелкомоторная ажурная техника и так далее.

        Таким образом, существует целый ряд средств, характерных для выражения данного образа, которые узнаются также в произведениях, не носящих название «Море». Среди них: многообразные виды волнообразных пассажей, «разбрызганные» по всей фактуре разложенные аккорды арпеджий по типу поднимающейся, вздымающейся волны, песенная, певучей, напевная мелодия с льющимися оборотами и красочной, сочной гармонией, и так далее.

        Образ моря в искусстве находит выражение в бесконечности красок, настроений, эмоций. Воспетая в искусстве вечность морская поражает силой воздействия. Тема моря была излюбленной в творчестве романтиков и импрессионистов. Романтики окутывали эту тему в красивейшие мелодии и гармонии. У импрессионистов тема моря ожила с новой силой в выразительных средствах, подчиняющихся совершенной красочности и звукоизобразительному началу. Множественность образов моря создано и в творчестве азербайджанских композиторов. Они раскрывали эту тему эпизодически в крупно-театральных произведениях, а также выделяли её в самостоятельных программных произведениях.

        Первым опусом музыкального маринизма в Азербайджане является концертная пьеса для фортепиано «Море» Ф. Бадалбейли.

        В музыкальном содержании фортепианной пьесы «Море» отметим наличие трех тем. Первая – это тема волны, которая звучит во вдохновенных пассажах вступления.

        Пример 1.

        Ф. Ш. Бадалбейли. «Море». Тема вступления⁶.

       

        В ней сокрыт основной центральный образ произведения – «праздничной» волны, разбрызгивающей своё белое одеяние.

        Вторая тема – песенная, лирическая, «просыпается» в трепетных волнах первого тематического материала. Эта тема слышится как голос, как песня. Она звучит на фоне арпеджий вступления. Тема «песни моря» появляется и несется над пеной морской, то есть арпеджий начальной темы.

        Пример 2.

        Ф. Ш. Бадалбейли. «Море». Главная тема⁷.

       

       Третья тема – песенная, напевная с выразительными штрихами национальной интонации (Пример 3).

        В первой теме верхний пласт представляет собой мелодизированные аккордовые пассажи. То есть здесь среди классических норм музыкального маринизма отметим вид волнообразного движения, созданного посредством звучания тонического аккорда с «играющими» призвуками в решении фона-моря. В пьесе Ф. Бадалбейли тема фона-моря находит воплощение в раскатах оригинального решения тонического созвучия. Оно выражено следующим образом: в сопровождении звучит T₃₅, в раскатах правой руки терция трезвучия отсутствует. Однако здесь звучит секунда тонического аккорда, в которой просачивается национальный интонационный элемент.

        Выдержанные аккорды со своей мелодической линией составляют музыкальный материал первой темы. Разложенные аккорды раскрывают красивый пейзаж-картину морских далей. Композитор передает в глубоком звучании аккордовых басов и великолепном раскате мелодических пассажей безбрежность просторов моря, в основном упирающихся на звуковой материал нижнего аккордового пласта.

        Мелодия вступления имеет распевный, спокойный характер. Сначала она звучит в нижнем регистре, как бы рисуя нам образы морских глубин. В мелодии происходит скачок на квинту наверх, далее звучит опевание этой ноты («ля»), образуя варьированное повторение первой фразы. Варьирование здесь выражено в поступенном триольном движение. Оригинальная мелодия вариантно изменяется несколько раз. Концовка фразы звучит 4 раза, как бы отдаляясь при каждом звучании. Эта интонация рождает новую тему, начало которой в точности повторяет конец предыдущей фразы. Это – вторая тема пьесы звучит ярко, выразительно, это новая мысль, полная свежести.

        Вторая тема начинается диссонансом (c-d), который звучит на широком расстоянии. Этот приём зачастую использовался в фактуре романтиков. Главная тема пьесы «Море» рождается (пробуждается) из волн первого музыкального изложения. В зачине данной темы диссонанс на далеком расстоянии. Он звучит убедительно, свежо, красиво. Здесь чувствуется ярко выраженное песенное начало. Мелодия – словно луч света «ослепляет» (поражает), пробуждаясь в верхнем регистре. Начальный субмотив мелодии находит своё выражение в рамках большой сексты e³ – vg². Первый звук мелодии композитор подчеркивает акцентом. Этот звук “d” является неустойчивым в тональности C dur. В манере романтиков этот неустойчивый звук переходит наверх в третью ступень, а затем скачком вниз на б.6 упирается в квинту тональности C dur. Отметим также, что данный неустойчивый звук автор выделяет акцентом. Во втором мотиве интонация смягчается в виду повторного звучания интонации-зачина в условиях минорного звукоряда. Диссонанс секунды в начале мотива, далее скачок на сексту (малую сексту) вниз (с³ – vе²). В этой начальной фразе ощущается полётность, безмятежность, трепетность. Выразительно звучат нисходящие интонации интервалов сексты, их волнение подчёркивает ритмический рисунок, включающий в себя фигуру внутритактовой синкопы. В условиях синкопы, как известно, длинная нота тяжелее. Здесь же автор дополнительно, акцентом выделяет первую ноту текста, чем подчёркивает исток звучания песни моря и её диссонансовое напряжение. Длинные звуки, являющиеся сильными долями в рисунке синкопы, как «звенящие» удары волны, появляются в результате нисходящего движения.

        Первый субмотив главной темы – это одноголосная мелодия, второй – также одноголосная мелодия, третий начинается триолями восходящего мелодического элемента и переходит в аккордовое изложение.

        Первая фраза – одноголосная мелодия в верхнем регистре; вторая фраза представляет собой аккордовую мелодию. Путем убавление звука во второй фразе тема приобретает плавное звучание. Музыка в конце фразы утихает в гармоническом C dur. Далее эта тема вновь звучит, но с уже новой силой, более уверенно. Если в первый раз она звучала на mp, то во второй раз уже на ff и на октаву выше. Начальная интонация имитируется во второй октаве, как бы воссоздавая эхо. Конец темы приводит нас в e moll, который переходит в a moll. Далее звучат настойчивые интонации повторяющихся секундовых интервалов (ре-ми, ми-ре).

        Пример 3.

        Ф. Ш. Бадалбейли. «Море». Третья тема⁸.

       

       Затем эта тема проходит октавами, обостряя их имитациями, напоминая эхо. Далее идёт развитие. Тема построена на восходящих секвенциях, делая музыку все более взволнованной. Здесь наблюдаем активный поток музыкального движения к кульминации. Повторяющиеся секундовые интервалы делают тему грузной, все более торжественной, подготавливая репризу. Тема «песни» в репризе уже не звучит как в начале произведения, она преобразована. Если в первом изложении она была спокойной, лирического, задумчивого характера, то сейчас это уже тема совершенно иного образа. Она ворвалась в музыкальный процесс со всей торжественностью, свободой, страстностью.

        Пример 4.

        Ф. Ш. Бадалбейли. «Море». Главная тема⁹.

       

       Тема эта видоизменена, она ведет к развитию, к ещё одной кульминации, восходящим интонациям, поднимаясь по полутонам, тонам вверх, выливаясь в блестящий пассаж,

        Пример 5.

        Ф. Ш. Бадалбейли. «Море» ¹⁰.

       

        который как бы фонтанирует, возвращая снова нас к главной теме. (Пример 5; 2 и 3 такты). В коде мы вновь слышим тему вступления, которая красочно звучит в последовательности ряда тональностей и возвращается в C dur. Развитие постепенно идёт на спад. Повторяющийся ритмический мотив заключения фразы звучит в разных тональностях. В конце растворившись, тема исчезает.

        На примере пьесы «Море» Ф. Бадалбейли обратим внимание на ряд типичных выразительных средств в изображении образа моря.

        Как известно, одним из ярких инструментов в изображении образа моря является арфа. Глиссандо, исполненное арфой, почти всегда дает ассоциацию с волнами, прибоем моря. Этим средством выразительности пользовались многие композиторы. Ярким примером служат «Сирены» из Симфонических ноктюрнов К. Дебюсси, «От зари до полудня на море» (триптих «Море») К. Дебюсси и «Море» Ф. Бадалбейли в обработке для фортепиано и оркестра М. Мирзоева:

       

       Пример 6.

        К. Дебюсси «Сирены» («Ноктюрны») ¹¹.

       

       Пример 7.

        Ф. Бадалбейли – М. Мирзоев. «Море» ¹².

       

       Пример 8.

        К. Дебюсси. «От зари до полудня на море» (триптих «Море») ¹³.

       

       Интонации с секундовыми интервалами играют важную роль в развитии пьесы «Море» Ф. Бадалбейли. Интересно то, что в рамках нашей магистерской работы¹⁴, исследуя вопросы музыкального маринизма, мы обнаружили довольно много примеров с наличием коротких мотивов с секундовыми интервалами. В тематическом материале с наличием указанного интервала музыка как бы отталкивается от сильной доли. Это явление можно представить на примере следующих фрагментов:

        Пример 9.

        К. Дебюсси «Море». «От зари до полудня на море» ¹⁵.

       

       Пример 10.

        Т. Бакиханов. Балет «Каспийская баллада» ¹⁶.

       

       Пример 11.

        Ф. Бадалбейли – М. Мирзоев. «Море» ¹⁷.

       

       Пример 12.

        К. Дебюсси «Ноктюрны». «Сирены» ¹⁸.

       

       Также интересным приёмом, получившим распространение в опусах музыкального маринизма в достижении наибольшей полётности пассажей, является распределение партий между двумя руками:

       

       Пример 13.

        К. Дебюсси. Прелюдия «Ундина» ¹⁹.

       

       Пример 14.

        Ф. Бадалбейли – М. Мирзоев. «Море» ²⁰.

       

       Отметим ещё один приём glissando. Это диатонические раскаты glissando «зеркальной глади» в звучании тональности C dur, которые чудесно звучат в «Ундине» М. Равеля и в «Море» Ф. Бадалбейли:

       

       Пример 15.

        М. Равель. «Ундина» ²¹.

       

       У М. Равеля глиссандо расписано тридцать вторыми нотами.

        У Ф. Бадалбейли глиссандо указано специальным обозначением.

        Пример 16.

        Ф. Бадалбейли. «Море» ²².

       

       Заключительное восходящее глиссандо в «Море» Ф. Бадалбейли «шелестит» и растворяется на рр.

        Таким образом, можно отметить, что «Море» Ф. Бадалбейли, являясь первым программным произведением музыкального маринизма в Азербайджане, находит своё родство с типичными приёмами, сложившимися в истории музыки, и это позволяет выделить его как оригинальный романтический опус в азербайджанской музыке.

---

1. Кремлёв Ю. Клод Дебюсси. М.: «Музыка», 1965, стр. 486.

2. Ф. Бадалбейли – выдающийся азербайджанский пианист, видный общественный деятель, режиссёр, педагог, композитор. Он является автором ряда произведений. Среди них: прелюдия, «Поэма» для симфонического оркестра, скерцо для трёх флейт, миниатюры для струнного квартета, пьеса «Море», молитва «Аве, Мария», для солиста и струнного оркестра песня «Поздравление», романс «Родина» для солиста и оркестра, для хора и оркестра гимн «Родина Азербайджан», романс «Шуша», «Похоронная музыка» для струнного квартета, для хора и оркестра марш «Турция – Азербайджан», «Музыкальное письмо». А также автор каденций к рапсодии «Джанги» для фортепиано и оркестра И. Гаджибекова и концертино для фортепиано и оркестра В. Мустафазаде.

3. Премьера этого произведения состоялась в Стамбуле 23 октября 2005 году. Исполнитель: Текфенский филармонический оркестр. Дирижор – Саим Акчыл.

4. Премьера состоялась 22 июня 2006 года в рамках 34-го стамбульского музыкального фестиваля.

5. Щцсейнова К. Мусигимизин Фярщады. Бакы, “Адилоьлу”, 2007, 352 сящ.

6. Бадалбейли Ф. «Море». «Фортепиано ихтисасы » цзря дярс вясаити АДМИУ-нун мятбяясиндя чап олунмушдур. Бакы, стр.255, такты 1,2.

7. Бадалбейли Ф. «Море». «Фортепиано ихтисасы » цзря дярс вясаити АДМИУ-нун мятбяясиндя чап олунмушдур. Бакы, стр. 259, такты 25, 26.

8. Бадалбейли Ф. «Море». «Фортепиано ихтисасы » цзря дярс вясаити АДМИУ-нун мятбяясиндя чап олунмушдур. Бакы, стр.260, такты 33-35.

9. Бадалбейли Ф. – М. Мирзоев. Концертино «Море» для фортепиано и симфонического оркестра. Бакы, , 2005, рукопись, стр. 23, 4 такта до цифры 9.

0. Бадалбейли Ф. – М. Мирзоев. Концертино «Море» для фортепиано и симфонического оркестра. Бакы, , 2005, рукопись, стр. 32, 1 такт до и 2 такта после цифры 14.

11. Дебюсси К. Ноктюрны для симфонического оркестра. Партитура. М.: Музгиз, 1955, стр. 112, 3 и 4 такт до цифры 5.

12. Бадалбейли Ф. – М. Мирзоев. Концертино «Море» для фортепиано и симфонического оркестра. Бакы, , 2005, рукопись, стр 48., заключительные 4 такта..

13. Дебюсси К. Море. Три симфонических эскиза. От зари до полудня. Игры волн. Разговор ветра с морем. Партитура. М.: Издательство : «Музыка», 1978, стр. 37, 1 такт до цифры 15.

14. «Образы моря в творчестве азербайджанских композиторов».

15. Дебюсси К. Море. Три симфонических эскиза. От зари до полудня. Игры волн. Разговор ветра с морем. Партитура. М.: Издательство : Музыка, 1978, стр 2, 3-6 такты до цифры 1.

16. Бакиханов Т. Одноактный балет «Каспийская баллада». Клавир. Либретто Сиявуш Мамедзаде. М.: «Советский композитор», 1975, стр.5, такт 4.

17. Бадалбейли Ф. – М. Мирзоев. Концертино «Море» для фортепиано и симфонического оркестра. Бакы, , 2005, рукопись, стр. 45, 2 такта до цифры 20.

18. Дебюсси К. Ноктюрны для симфонического оркестра. Издательство: Музгиз, 1955, стр.97, 4 такта от цифры 2.

19. Debussi C. Preludes 2e Livre, Edition Peters, Leipzig, стр.36, такты 8,9.

20. Бадалбейли Ф. – М. Мирзоев. Концертино «Море» для фортепиано и симфонического оркестра. Бакы, , 2005, рукопись, стр. 34, 1 такт до цифры 15.

21. Равель М. Ночной Гаспар. Три поэмы для фортепиано. М.: «Музыка», 1986, стр.14, такты.75, 76.

22. Бадалбейли Ф. «Море». «Фортепиано ихтисасы » цзря дярс вясаити АДМИУ-нун мятбяясиндя чап олунмушдур. Бакы, стр.266, заключительные 3 такта.

БИБЛИОГРАФИЯ

1. Вильчинский В. П. Русские писатели-маринисты. М.: Л., 1966, стр. 234.

2. Конорева Е. К. Дебюсси. «Море» (три симфонических эскиза). Проблемы интерпретации // Музыкальная жизнь №3, 2011, стр. 32-33.

3. Кремлёв Ю. Клод Дебюсси. М.: «Музыка», 1965. 792 стр.

4. Мазель Л. А. Статьи по теории и анализу музыки. Москва: «Советский композитор», 1982, 326 с.

5. Марина (marinus) // Энциклопедический словарь в двух томах. Главный редактор – Б. А. Введенский. Москва: «Советская энциклопедия», 1963, 650 стр.

6. Очерки по истории гармонии в русской и советской музыке. Выпуск II. / Фрадкин В., Пустовит Е., Лейе Т. Москва: «Музыка», 1985, 71 с.

На азербайджанском языке:

1. Щясянова Ш. Муса Мирзяйев. Бакы: “Апостроф”, 2008, 178 с.

2. Щцсейнова К. Мусигимизин Фярщады. Бакы, “Адилоьлу”, 2007, 352 сящ.

НОТОГРАФИЯ

1. Бадалбейли Ф. «Море». «Фортепиано ихтисасы » цзря дярс вясаити АДМИУ-нун мятбяясиндя чап олунмушдур. Бакы, 255-266 стр.

2. Бадалбейли Ф. – М. Мирзоев. Концертино «Море» для фортепиано и симфонического оркестра. Бакы, 2005, рукопись, 48 с.

3. Бакиханов Т. Одноактный балет «Каспийская баллада». Клавир. Либретто Сиявуш Мамедзаде. М.: «Советский композитор», 1975, 30 с.

4. Дебюсси К. Ноктюрны для симфонического оркестра. Партитура. М.: Музгиз, 1955, 146 с.

5. Дебюсси К. Море. Три симфонических эскиза. От зари до полудня. Игры волн. Разговор ветра с морем. Партитура. М.: Издательство : «Музыка», 1978, 174 с.

6. Равель М. Ночной Гаспар. Три поэмы для фортепиано. М.: «Музыка», 1986, 48 с.

7. Debussi C. Preludes 1er Livre, Edition Peters, Leipzig, 65 стр.

8. Debussi C. Preludes 2e Livre, Edition Peters, Leipzig, 76 стр.

---

Страницы : 1