|
|
Этномузыковедение
АЗЕРБАЙДЖАНСКАЯ ГАРМОНЬ И КАЗАХСКИЙ СЫРНАЙ
Автор: С. ИШБЕКОВ, Д. АМИРОВА Город
: Страна : Kazakhstan
Страницы
:
1
В традиционный музыкальный инструментарий азербайджанцев, который отличается большим разнообразием, более ста лет входит так называемая «азербайджанская» гармонь. В данной статье предпринимается попытка сравнить, как используется инструмент у азербайджанцев и у казахов.
Время появления гармоники в Азербайджане и Казахстане совпадает – приблизительно конец XIX века. Инструмент пришел к нам из России. В Казахстане диатоническая гармоника, завезенная еще в XIX веке, а затем и баян (усовершенствованная гармоника) получили наименование по аналогии со старинным казахским аэрофоном – сырнай. Как пишет Б. Сарыбаев, «у многих народов духовые инструменты носят названия: сур, сурма, зурма, зурна, сурнай, най, нэй, сарнай, сырбаснай» [1, с. 49]. Исследователь также приводит примеры применения слова “сырнай” у казахов для обозначения разновидностей аэрофонов (kамыс сырнай, мyйіз сырнай, саз сырнай и др.) и отмечает: «Позже термином “сырнай” стали называть гармонику и губную гармошку. Например, гармонику казахи называли “kагаз сырнай”» [1, с. 50]. Казахи адаптировали так называемую татарскую гармонь («татар гармон»), представляющую собой местную разновидность вятской гармони, которая подошла как аккомпанирующий инструмент для казахских певцов и акынов.
В Азербайджане, где очень развито инструментальное исполнительство, гармонь проникает в традиционную музыкальную культуру и постепенно становится популярной на рубеже XIX-XX столетий. Как указывается в различных источниках, гармонь получает название «Az?rbaycan qarmonu». Интересно, что первыми на гармони стали играть женщины. Возможно, одной из причин этого была доступность инструмента, поскольку хордофоны были сложны в освоении (по версии З. Мирзоева). Распространению гармони в Азербайджане способствовало и народное танцевальное искусство, инструмент был очень удобен для исполнения танцевальной музыки во время всевозможных праздников и торжеств. Отметим, что у казахов фактически отсутствовала народная хореография. Одна из причин этого – кочевой образ жизни.
Известный азербайджанский этноорганолог Саадат Абдуллаева отмечает: «после того, как гармонь была привезена из России и адаптирована в Азербайджане для исполнения национальной музыки, она была несколько изменена, и эту работу осуществил знаменитый музыкант и исполнитель Kor Яhяd (Ахад Алиев – С.И.). С помощью бакинского мастера Архипа Карпушкина в 1926 году он усовершенствовал саратовскую гармонику, и с этого момента начинается триумфальное шествие гармони в пространстве национальной музыки» [2].
Саадет Абдуллаева подробно пишет о конструкции азербайджанской гармони: «Составные части гармони – корпус, мех, голосовые части и клавишный механизм. Корпус, размером 362х268х195 мм, состоит из правой и левой деревянных рам, на которые крепят и монтируют остальные части инструмента. Мех (кёйнек), соединяющий рамы, играет роль воздушного резервуара. Он выделывается из гофрированного картона, обклеенного с обеих сторон тонкой плотной тканью. К правой части корпуса прикреплена планка-гриф, где расположена клавиатура с 18 тоновыми и 12 полутоновыми клавишами (дил). В отличие от русской гармони, восточная гармонь не имеет “наборных” аккордов в левой руке. Вместо них пользуются кнопками (дуйме), расположенными в два ряда (18 тоновые и 12 полутоновые), нажатием которых получают звуки на октаву ниже, чем извлекаемые правой рукой. Диапазон гармони от “до” малой октавы до “фа” второй октавы» [3, с. 358].
Как мы видим, у азербайджанцев используется гармоника с клавишами на правой клавиатуре (аккордеонного типа), а у казахов – разновидность с кнопочной правой клавиатурой. Звучание у этих двух типов несколько отличается. Так, нам кажется, что азербайджанская гармонь удобнее для исполнения мелизмов, которые характерны для мугама. Неслучайно, по-видимому, гармонь стала использоваться в мугамном исполнительстве, то есть в профессиональном музыкальном творчестве азербайджанцев. Известно, что прекрасным исполнителем мугама на гармони был знаменитый Ахад Алиев (1893-1942 гг.). «Мастера, занимавшиеся в Азербайджане изготовлением и сборкой этого инструмента, привели его звуковую систему в полное соответствие со звукорядом азербайджанской музыки, что в совокупности с тембровой окраской инструмента и широкими техническими исполнительскими возможностями сделало гармонь очень удобным инструментом для исполнения азербайджанской народной музыки, в том числе, мугамов» [4]. Интересно, что в 1932 году Ахад Алиев организовал ансамбль «Гармонисты Востока». По воспоминаниям азербайджанского композитора, народного артиста, профессора Тофика Бакиханова, Ахад Алиев ввел гармонь в состав азербайджанского ансамбля народных инструментов, что произвело сенсацию: «С его талантом и музыкальностью, исполнение слепого гармониста было незабываемым для всех, кому довелось его слышать. Ахад Алиев оставил после себя великолепную школу исполнителей, самым ярким его последователем был известный в середине прошлого века гармонист Тейюб Дамиров» [2].
В Азербайджане, по З. Мирзоеву, гармонь вводится в состав оркестра народных инструментов [5]. Как отмечает С. Абдуллаева, «учитывая популярность и музыкально-выразительную возможность этого инструмента, Узеир Гаджибеков включил гармонь в состав организованного им нотного оркестра народных инструментов, где [инструмент] имел строй in H. Для нотации применяли меццо-сопрановый ключ. Это объясняется тем, что гармонь, также как тар и саз, звучит на полтона ниже написанного» [3, с. 358]. Использование гармони значительно расширило тембровую палитру, придав звучанию красочность [см. 5]. В оркестре наиболее часто используется прием унисонного или октавного дублирования мелодии, например, в сочетании со смычковым хордофоном кяманчой, что вполне оправдано. К основным функциями гармони в оркестре относятся: мелодическая, гармоническая, басовая и ритмическая. Аналогичные функции выполняет сырнай в оркестре казахских народных инструментов.
В азербайджанских ансамблях и оркестрах народных инструментов гармонь применяется в двух функциях – как сопровождающий и солирующий инструмент. «Существуют ансамбли, в которых кроме гармони, участвуют балабан, гоша-нагара и фортепиано. На гармони очень хорошо звучат танцевальные мелодии, народные песни и мугамы» [3, с. 360]. Отмечается также, что в связи с популярностью гармони к инструменту со временем возник творческий интерес у азербайджанских композиторов, и в результате был создан ряд произведений: Концерт для гармони и оркестра народных инструментов Тофика Бакиханова, обработки десяти народных танцев Тофика Кулиева и Мамеда Агаева и др. [см. 5].
В Казахстане усовершенствованная гармонь – баян (сырнай) вводится в состав оркестра народных инструментов во второй половине 1950-х годов, когда в истории гармонного исполнительства Казахстана произошел важный переломный момент, и определилась судьба баяна в оркестре. Известно, что в это время Фуат Мансуров, который с 1949 по 1952 годы работал дирижером оркестра народных инструментов имени Курмангазы, а с 1953 года стал дирижером Казахского государственного академического театра оперы и балета имени Абая, а затем и симфонического оркестра Казахского радио, участвовал в подготовке оркестра народных инструментов к Всемирному фестивалю молодежи и студентов в Москве (1957 г.). По его предложению было решено включить в состав оркестра сырнай. Шамгон Кажгалиев, художественный руководитель и главный дирижёр Казахского государственного оркестра народных инструментов им. Курмангазы, сменивший в 1952 году Ахмета Жубанова, заказал 86 инструментов, в том числе квартет сырнаев [6, с. 93].
В целом же сырнай (баян) помогает связывать оркестровую фактуру, а также поддерживать голоса других инструментов. Так, например, в оркестре он интонационно помогает группе кобызов (смычковых хордофонов, родственных азербайджанской кяманче), дублируя их и поддерживая строй. На сырнае, так же как и на азербайджанской гармони, в оркестре могут исполняться сольная и аккомпанирующая партии.
Стоит также отметить, что в связи с развитием репертуара и исполнительского мастерства азербайджанских гармонистов возникла необходимость в усовершенствовании инструмента. В результате в начале 2000-х годов была осуществлена очередная модернизация азербайджанской гармони. Автором этой идеи был Энвер Садыхов, известный музыкант-гармонист, художественный руководитель инструментального ансамбля «Гайтагы», который впервые использовал джазовые элементы при исполнении азербайджанских мелодий [см. 8, с. 258]. По его инициативе, мастерами З. Дадашовым и В. Тарасовым было создано две разновидности гармони аккордеонного типа (in H и in C), с расширенным диапазоном и улучшенным, более мягким звучанием, получившие название «Renever», что подразумевало «более не требующий улучшения», то есть совершенный [см. 9, с. 13-14]. Усовершенствованные инструменты позволяют использовать их в различных инструментальных составах и обогащают исполнительскую палитру современных гармонистов.
В Казахстане в составе оркестра народных инструментов сегодня используется современный концертный баян, обладающий широкими темброво-штриховыми возможностями, который принято обозначать как «сырнай» и позволяющий исполнять современную композиторскую музыку. В различных так называемых фольклорных ансамблях могут быть использованы и баян, и диатоническая гармоника.
Сравнительное сопоставление азербайджанской и казахской разновидностей гармоники в целом показывает общие исторические закономерности ее включения в традиционный инструментарий наших народов. Гармонь пришла в обе республики из России, но постепенно приобрела своеобразные черты и стала использоваться наряду с автохтонными музыкальными инструментами, получив новое обозначение. Включившись в местную культуру, гармонь стала использоваться как сольный и аккомпанирующий инструмент, а позже вошла в состав ансамблей и оркестров народных инструментов. Сегодня азербайджанская гармонь активно используется при исполнении мугама, а казахский сырнай сопровождает выступления акынов и певцов, что демонстрирует возможности адаптации этого инструмента, имеющего различные этнические варианты.
ИСПОЛЬЗОВАННЫЕ ИСТОЧНИКИ:
1. Сарыбаев Б. Ш. Казахские музыкальные инструменты. – Алма-Ата: Жалын. – 176 с.
2. https://www.kaspiy.az/legenda-o-slepom-muzykante
3. Абдуллаева С. Народный музыкальный инструментарий Азербайджана (музыковедческо-органологическое исследование). – Баку: Элм, 2000. – 486 с.
4. https://www.azerbaijans.com/content_238_ru.html
5. Мирзоев З. Азербайджанская гармонь (на азербайджанском языке). – Баку, 2005. – 160 с.
6. Смакова З., Камалиденов Е., Дуйсен?алиев, Мергалиев Д. Казахский оркестр народных инструментов (на казахском языке). – Алматы: Елтаным баспасы, 2018. – 204 с.
7. http://e-derslik.edu.az/books/213/units/unit-1/page27.xhtml
8. Sяadяt Abdullayeva. AZЯRBAYCAN ЧALЬI ALЯTLЯRИ DЦNYANI VALEH EDИR (Музыкальные инструменты Азербаджана очаровывают мир). – Бакы, 2016: https://azkurs.org/calgi-aletleri-dunyani-valeh-edir.html
9. Садыгов Э. Об усовершенствовании Азербайджанской гармошки (на азербайджанском языке) // Журнал «Консерватория», 2020, № 4 (49) – с. 8-16
Страницы
:
1
|
