|
|
Наследие
АЗЕРБАЙДЖАНО-АРАБСКИЕ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ВЗАИМОСВЯЗИ В ПЕРИОД СРЕДНЕВЕКОВЬЯ
Автор: Сехрана КАСИМИ Город
: Baku Страна : Azerbaijan
Страницы
:
1
::
2
Трактаты средневековых ученых, в том числе выходцев из Азербайджана, содержат много ценных, достоверных сведений об исполнительской практике того времени, о прославленных певцах и инструменталистах, о характерной для каждого из них манере исполнения.
Музыкально-исполнительское искусство средневекового Востока отличалось разнообразием школ и направлений. Они возглавлялись прославленными мастерами, среди них были представители разных национальностей. В арабском халифате во главе музыкально-исполнительских школ очень часто находились представители неарабских народностей.
Это обстоятельство, как и традиционные состязания крупнейших певцов и инструменталистов, а также выступления странствующих музыкантов, способствовали процессу взаимовлияния музыкальных культур в арабо-мусульманском мире. Именно поэтому «внутри» профессиональной музыки, особенно в сфере инструментального творчества, можно найти элементы, сближающие профессиональную культуру арабов и других народов (Иран, Азербайджан, Средняя Азия и т.д.).
В инструментальной музыке не было речевого барьера и существовали благоприятные условия для широкого «общения», а следовательно, и для плодотворных взаимовлияний. Более того, сходный или аналогичный инструментарий способствовал передаче профессиональных навыков игры на различных инструментах.
Известно, что в средние века на Востоке была распространена практика обучения у выдающихся, известных музыкантов. В то же время традиция странствующих артистов также предоставляла возможность для широкого взаимодействия культур, освоения различных стилей и школ.
Своего рода классические составы, приемы игры, исполнительский репертуар ансамблей сложились на Востоке еще в средние века. До настоящего времени в традиционном искусстве народов Ближнего Востока, Закавказья, Средней Азии наблюдается много общего в сфере исполнительства, исполнительских традиций (составы оркестров, распределение функций отдельных «партий», соотношение певца и оркестра, роль ритмического аккомпанемента и т.п.).
Идентичны были и функции ансамблей однотипного инструментального состава у разных народов данного региона. Подчеркнем, что расцвет арабской профессиональной традиции, ее наиболее «универсальные» завоевания были связаны, прежде всего, с областью инструментального искусства. Ибо здесь музыка арабов не только обогатила средневековую традицию, но обогащалась сама, так как могла наиболее естественно и органично впитывать достижения музыки всего восточного региона, в том числе азербайджанских мастеров.
Средневековый период был периодом, когда закладывались классические нормы восточной музыкальной системы. Отражая общие особенности и явления, наука о музыке в арабо-мусульманском пространстве формирует стройное учение о двенадцати макамах. В этом учении синтезируются достижения многих арабоязычных, тюркоязычных, ираноязычных народов, населяющих страны Ближнего и Среднего Востока. Была выработана общая терминология макамата, в которой зафиксировались более этнические, географические и языковые различия народов Востока. Общим достижением является система аруза и арабские ритмы. Формируются общие художественно – эстетические принципы творчества (сочинение и исполнение) в системе макамата.
Этот перечень вопросов нашел отражение в трактатах о музыке, предоставляющих единую взаимосвязанную преемственную традицию. Трактаты были написаны на арабском и персидско-таджикском языках. Назовем некоторые из них, принадлежащих ученым Азербайджана, Средней Азии, Ирана: трактаты Сафиаддина Урмави – «Китаб ал-адуар» («Книга о кругах»), «Ар-рисаля аш-Шарафийя фил нисб ат-талифий» («Шарафийский трактат об основах композиции»); Абдулкадир Мараги – «Канз ал-алхан» («Сокровищница мелодий»), «Лахнийе» («Музыка»), «Шарх ал-адвар» («Комментарии к кругам»), «Джаме ал-алхан» («Совокупность мелодий»), «Магасид ал-алхан» («Назначение мелодий»); а также «Рисолаи мусики» («Трактат о музыке») Наджмиддин Кавкаби, Абдуррахман Джами, Аль-Амули, Аль-Хусайни, Дарвиш Али Чанги, Мухаммад Нишапури.
Система макамов получила широкое распространение и развитие в XVI-XIX вв., в связи с общественно-историческими изменениями, обусловленными арабским завоеванием и образованием халифата. Дальнейшая интеграция самобытных региональных систем была генетически связана с общественной системой макамата, сформированной в XIII-XV веках.
Достижения музыкальной культуры народов Среднего и Ближнего Востока великий азербайджанский композитор и ученый-исследователь Узеир Гаджибеков (XX в.) сравнил с величественным сооружением, включающим в свой комплекс двенадцать колонн и шесть башен, «с высоты которого открывается вид на все четыре стороны света: от Андолузии до Китая и от Средней Африки до Кавказа» 3.
Напомним, что двенадцать колонн – это двенадцать мугамов: Ушшак, Нава, Буселик, Раст, Ирак, Исфаган, Зирафкянд, Бозург, Зангуле, Рахави, Усейни, Хиджаз; а шесть башен – это шесть авазат: Шахназ, Майе, Селмек, Новруз, Гердание, Кувашт4.
Как отмечает Узеир Гаджибеков, в XIV веке это величественное музыкальное сооружение дало роковые трещины и рухнуло. Народы Ближнего Востока, собрав эти ценные обломки, соединив их с собственным «ладостроительным» материалом, построили свои «собственные музыкальные храмы» 5.
Основанная учеными-энциклопедистами и музыкантами-мыслителями, хорошо знакомыми с блестящими достижениями античности, музыкальная теория Востока с самого начала формировалась как научная теория и в этом качестве интенсивно развивалась на всем протяжении рассматриваемого периода.
Одним из важных свидетельств взаимосвязи культур в средневековый период стало равноправное соседство и взаимодействие языков в системе макамата. В исторических материалах упоминаются примеры исполнения произведений на разных языках в одном собрании. Более того, существовало немало специальных форм и жанров, в которых использовались стихи на разных языках. В качестве примера назовем известную исследователям новбу (новбети-муреттеб), которая упоминается в трактате А.Мараги «Магасид ал-алхан» («Назначение мелодий») 6.
В трактатах ученых средневековья нашли отражение вопросы эстетики (в том числе происхождение музыки, сила ее воздействия и т.д.), вопросы научной теории музыки (теория ладоинтонационной сферы, учение о ритмике), вопросы практической теории (учение о композиции, нормы вокального и инструментального исполнения, классификация музыкальных инструментов).
Основной круг проблематики был направлен на изучение музыкального тона и интервалов, тетрахордов и пентахордов, звукорядов семиступенных ладов и основополагающей звуковой шкалы. Ученые-теоретики систематизировали главные и производные ладовые образования, виды мелодий и ритмические основы музыки.
Теория музыки служила важнейшим фактором познания, совершенствования музыкальной практики. Она отражала закономерности, процессы, происходящие на практике.
В эволюции ладовой системы в средневековой теории музыки наблюдаются несколько этапов.
Первый из них (VII-IX века) был связан с осмыслением и систематизацией акустических частиц, образующих совершенные ладовые структуры и был представлен трудами видных музыкантов и теоретиков, представителей древней школы арабской музыки Исхака Мавсуми, Яхья Ибн ал-Мунаджим.
Второй период развития ладовой системы арабской музыки охватывает IX-XIII века. Он связан с именами последователей древнегреческих философов – Абу Юсиф ал-Кинди, Абу Наср ал-Фараби, Абу Али Ибн-Сина, Насир ад-Дин ат-Туси и др. Создателем школы являлся ал-Кинди, именно он теоретически обосновал принцип тетрахордного строения лада, ввел понятие «джинс», и его система, базирующаяся на двенадцатитоновом ладовом звукоряде, включала семь ладов, сходных с системой древнегреческих ладов.
Третий период (XIII-XV века) – высший этап развития универсальной ладовой теории восточной музыки связан с именами выдающихся азербайджанских ученых Сафиаддина Урмави и Абдулгадира Мараги.
Примечательно, что Сафиаддина Урмави считают основоположником системной школы теории арабской музыки. Учение Урмави синтезировало многовековые достижения арабской, древнегреческой и персидской музыкальной науки, оно подытожило и развило научный опыт его предшественников. Воздействие теории Урмави простирается не только на выдающихся теоретиков средневековья, но наблюдается и в последующие исторические периоды.
Сафиаддин Урмави впервые в восточной ладовой теории проявил независимость от древнегреческих учений, так как он несколько унифицировал структуру тетрахордов, что позволило более свободно их сочетать друг с другом. Центр ладовых изысканий в трудах Урмави перемещается из области тетрахорда в сферу лада: он дал детальную характеристику двенадцати ладам арабской музыки, и рассмотрел их в совокупности, в пределах системы, основой которой является семнадцатитоновая гамма. Ладовая теория Сафиаддина Урмави сыграла исключительную роль в развитии не только ладовой основы макамов, но и всей музыкальной теории востока.
Современные арабские и азербайджанские лады являются наследниками средневековой системы восточных ладов. Естественно, что в сравнении с классической формой средневековья они подверглись важным изменениям. Данные изменения коснулись строя, способов соединения тетрахордов, качества интервалов, интонационного содержания ладов, общего числа макамов, их наименований, названий и функций отдельных ступеней и т.д. Однако, основные принципы, функционирующие на уровне типических интонационных фигур, раскрывающих тот или иной лад, в большинстве случаев остались незыблемыми.
Таким образом, в заключении мы можем констатировать, что важнейшие закономерности ладовой системы арабской и азербайджанской музыки взаимосвязаны. Они имеют глубокие исторические корни в ладовой теории восточного средневековья. Общие элементы последней, разумеется, измененные, обогащенные и скорректированные временем и национально – самобытной музыкальной практикой сохранили свое значение в науке о ладах современных народов Востока.
Основу национальных традиций азербайджанской и арабской музыкальных культур составила монодия, во многих жанрах имеющая импровизационный тип развития при таких общих закономерностях, как типовой характер интонаций – попевок, определяемый данным ладом, множественность устоев, их переменное значение, господствующая роль тоники и т.п.
Рассмотрение музыкальной культуры арабо-мусульманского региона в комплексе ее отдельных слагаемых (художественной системы, ладовой теории) позволило нам выявить различного уровня и характера взаимосвязи музыкальных культур азербайджанского и арабского народов.
3. Гаджибеков У. Основы Азербайджанской народной музыки. Баку, Язычы, 1985. с.18.
4. Гаджибеков У. Основы Азербайджанской народной музыки. Баку, Язычы, 1985. с.18.
5. Гаджибеков У. Основы Азербайджанской народной музыки. Баку, Язычы, 1985. с.19.
6. Səfərova Z. Azərbaycanın musiqi elmi (XIII-XX əsrlər). Bakı, Elm, 1998. s.208.
Страницы
:
1
::
2
|
