Начинается прелюдия с энергичной «восходящей тирады» в глубоких басах, которая представляет собой интонационную ячейку, основанную на микросеквенционных звеньях. Она занимает всего один такт, который затем повторяется не один раз и выступает в роли остинатного элемента музыкальной ткани (пример 12).
Пример № 12.
Данный элемент излагается первоначально одноголосно, после чего на него наслаивается верхний голос. Характерно, что мелодическое движение в правой руке оказывается интонационно родственным провозглашенному тезису. Так, создается зримое ощущение начала фугато, трактованного композитором в свободном стиле. Дальнейшее развитие усиливает значение остинатной интонации, что связано с ее проникновением в тематический пласт верхнего голоса.
Прелюдия № 19 предтавляет обширную развернутую композицию, где первая часть составлена из двух отличных друг от друга построений. Во втором разделе меняется фактурное изложение (пример 13).
Пример № 13.
После одноголосного проведения быстрой фигурации, фиксирующей повторение звука «си», происходит смена размера – вместо 3/4 - 4/4. Теперь на фоне остинатного ритмического движения восьмыми длительностями в левой руке, продолжает свое развитие прозвучавшая ранее восходящая фигурация. Быстрое расширение диапазона звучности следует непрерывно и стремительно, создавая волну кульминационного «натиска». И тогда максимальным контрастом врывается раздел Maestoso. Здесь формируется индивидуализированная музыкальная ткань, ибо на фоне диссонирующих аккордовых массивов в верхнем регистре проносятся восходящие гаммообразные пассажи (пример 14).
Пример № 14.
Подчеркнем, что рассматриваемая прелюдия не случайно привлекла наше внимание с позиций исследования остинатности. Так, на первый взгляд контрастное серединное настроение имеет в то же время и тесную связь «постулат» с первым разделом. Дело в том, что остинатные звенья из первого раздела, представленные в нем разложенными созвучиями в рамках уменьшенной октавы с образованием перечений крайними ступенями, здесь материализовались в аккордовые ряды сходного строения, помещенные в нижний ярус музыкальной ткани. Можно сказать, что в основе всей прелюдии находится оригинально функционирующий остинатный прием, который преобразуется то в стремительную мелодическую линию шестнадцатыми, то в длительно звучащие гармонические комплексы.
После мощного кульминационного звучания многослойных аккордовых сочетаний с наслоением секунд начинается репризный раздел. На новом витке динамического развития возвращается первая остинатно-выраженная тема, восстанавливающая пульсацию шестнадцатыми.
Музыка заключительной прелюдии № 24 наполнена буйной, стремительной силой, не терпящей преград на своем пути, неумолимо влекущей за собой развитие целого. Почти вся прелюдия выдержана на едином динамическом уровне, что усиливает черты ее напористости и неукротимой свободы. Мелодический рисунок темы основан на расхождении двух линий- энергичных восходящих пассажей и квартовых созвучий, спускающихся по тонам хроматической гаммы (пример 15). Ритмическая четкость содействует образованию ясных, определенно очерченных фраз.
Пример № 15.
Роль остинатного уровня активизируется в последующем разделе рассматриваемой композиции, который целиком развивается при непосредственном участии остинатного принципа, так как нижний голос музыкальной ткани представлен в виде устойчиво повторяемого интонационного звена. Данное звено занимает в общей сложности всего один такт, который затем неоднократно повторяется и таким образом концентрирует в себе качества остинатной категории (пример 16).
Пример № 16.
На него наслаиваются яркие и очень выразительные акцентированные фразы верхнего голоса. Они излагаются созвучиями с пропуском терцового тона в остром пунктирном ритме. Подобный тип мелодического развития указывает на родственные связи с мугамным стилем.
