|
|
Диалоги о культуре
ЕКАТЕРИНБУРГ – БАКУ
Автор: Интервью, данное Наталье Дадашевой Город
: Baku Страна : Azerbaijan
Страницы
:
1
::
2
Н.Д.: Расскажите о Вашем композиторском творчестве, о судьбах Ваших произведений. Чему в творчестве Вы отдаете предпочтение?
Л.Г.: Опять-таки должен оговориться, что нелегко коротко рассказать о творчестве, когда за плечами более 40 лет творческой деятельности. Отмечу, что никогда не ограничивал себя какими-то узкими рамками, сочинял разнообразную в жанровом отношении музыку (пожалуй, только опер не писал). Но основным направлением, видимо, является оркестровая музыка, - симфонические произведения, музыка для камерного оркестра, для оркестра русских народных инструментов. Конечно, сочинено немало камерно-инструментальных и вокальных произведений. В свое время написал много музыки к театральным постановкам, а также произведений для детей и песни. Моя музыка довольно широко исполняется: у нас в Екатеринбурге (ежегодно по 4-5 исполнений), во многих городах России, за рубежом. Только за последние годы мои крупные сочинения за пределами Урала звучали в Ярославле (“Пасторальный концерт” для валторны с оркестром), в Нижнем Новгороде (“Вальс-элегия” для оркестра народных инструментов), в Москве (Струнный квартет in D), в Казани (“Клезмер-фантазия” для скрипки и камерного оркестра). В 1997 году завоевал Третью премию на Международном конкурсе композиций для фортепианных дуэтов в Токио (Япония). В том же году мне присвоено почетное звание “Заслуженный деятель искусств России”. За все годы провел (в связи с всевозможными юбилейными датами) шесть больших, “полнометражных” авторских концертов. В том числе, авторский симфонический концерт в двух отделениях в Свердловской филармонии в марте 1997 года (Уральский академический филармонический оркестр, дирижер Дм. Лисс); юбилейный авторский вечер в Большом зале Уральской филармонии в ноябре 2001 года. На первом из названных концертов прозвучала и моя Симфония в 4-х частях, сочиненная в Баку на окончание консерватории в 1961-63 гг. под руководством К.Караева (в оркестровой редакции 1973 г.), которая остается до настоящего времени моим самым масштабным произведением.
Н.Д.: Ваше творчество формировалось в 60-х годах ХХ века, когда в советскую музыку стали проникать с Запада новые веяния. Как Вы относитесь к различным системам авангарда - вчера и сегодня?
Л.Г.: Как и многие композиторы, начинавшие в тот период, я отдал дань увлечению новыми системами композиции, скрупулезно изучал модные “техники”. В своих сочинениях тех лет реализовал отдельные элементы додекафонии, но строго выдержанных в “системе” произведений не было. В общем-то, я всегда дорожил (возможно даже подсознательно, инстинктивно) вниманием слушателя, воспринимающего музыку ушами, а не глазами. Всегда считал и продолжаю считать сегодня, что музыка должна воздействовать на человека прежде всего на эмоциональном уровне. В наши дни, по прошествии десятилетий стало совершенно очевидно, что “авангард” не выдержал испытания временем. Музыкальное творчество ныне развивается по пути синтеза самых разных стилевых течений, и авангардные тенденции (к счастью!) уже не являются доминирующими, а лишь одними из многих других составляющих современного искусства.
Н.Д.: Вы занимаетесь также и музыковедческой деятельностью, являетесь кандидатом искусствоведения. Каков круг научных проблем, к которым Вы обращаетесь?
Л.Г.: Моя музыковедческая работа тесно соприкасается с творческой и педагогической деятельностью. Она четко ограничена областью теории и истории оркестровки, недостаточно освоенной музыкальной наукой. В 1970-е годы я работал над кандидатской диссертацией, посвященной исследованию оркестрового стиля Кара Караева. Пришлось идти непроторенными путями, и много времени было затрачено на разработку общих вопросов методики изучения оркестрового стиля композитора. В диссертации я попытался выявить характерные черты стиля Кара Караева, которые явились следствием взаимодействия современных тенденций композиторского творчества и традиций азербайджанской народной музыки. В дальнейшем, в 1980-90 годы работал над учебником для музыкальных вузов “История оркестровых стилей”, который был издан в Москве в 1997 году. Тем самым был заполнен вакуум в данной учебной дисциплине - подобного пособия явно недоставало.
Н.Д.: Как председатель Уральского отделения Союза композиторов России, расскажите, пожалуйста, о его деятельности.
Л.Г.: Я давно в руководстве Уральской композиторской организации и уделяю немало времени музыкально-общественной деятельности. Несмотря на значительные трудности, связанные с потерей (в большей степени) государственной поддержки творческой работы композиторов, наш Союз продолжает оставаться “на плаву”. Мы ежегодно проводим Фестивали новой музыки, так или иначе обеспечиваем исполнение произведений екатеринбургских композиторов. Организуем и научно-практические конференции музыковедов по актуальным проблемам современного творчества. Занимаемся издательской деятельностью, публикуя ежегодно серии сборников произведений концертного и учебно-педагогического репертуара наших композиторов. Проводим конкурсы молодых музыкантов на лучшее исполнение произведений композиторов Екатеринбурга. Пока нам удается сохранять жизнеспособность организации, хотя с каждым годом трудности нарастают.
Н.Д.: Ваши впечатления от сегодняшнего пребывания в Баку?
Л.Г.: Баку внешне очень сильно изменился. Конечно в лучшую сторону. Много новых, современных зданий, проспектов, скверов. Смущают лишь новые названия многих улиц, известных с детства… Но в основе он остается прежним - теплым, южным городом у моря с какой-то необъяснимой словами, своеобразной аурой. Для меня встреча с городом моей юности, где, как говорится, “знаком каждый камень”, была очень волнующей.
Страницы
:
1
::
2
|
