|
|
Культорология
ГЕНДЕРНЫЙ АСПЕКТ В АЗЕРБАЙДЖАНСКОМ БАЛЕТЕ
Автор: Самир САМЕДОВ Город
: Baku Страна : Azerbaijan
Страницы
:
1
::
2
::
3
Если проанализировать соотношение хореографических партий в балете ,то обнаруживается следующее:в 1м действии Гюльянак и Полад танцуют равное количество партий,меньше-Джангирхан;во 2-м действии Гюльянак,Полад и Джангирхан танцуют равное число партий; в 3-м действии и в прологе,являющимся значительными в разрешении коллизии балета,преобладает танец Гюльянак.Как видим ,авторы спектакля подчеркивают значимость женского характера,ее целеустремленность.
С точки зрения гендера,в этом сюжете усматривается такое домысление: логическим звеном в цепочке показанных хореографическим языком перипетий является вопрос о месте женщины в семье и обществе.В этом плане ассоциативными считаются различные мнения насчет женских недостатков,жены как подруги мужа ,готовой разделить с ним радости и невзгоды жизни.Понятно,что Гюльянак,останься она жить,была бы образцом второго типа спутницы жизни.
Сюжетная линия балета подводит к мнению о тем,что автор негативно относится к бытующему положению женщины в системе брака,так как она фактически была затворницей:роль ее ограничивалась деторождением ,она была служанкой.И в танце Гюльянак чувствуется протест против замкнутого и подчиненного состояния.
Можно смело утверждать,что в балете «Девичья башня» отличающимся своей содержательностью и жизненностью изображения,подспудно ставятся проблемы,изображаются конфликты,содержание включающие гендерный аспект.
В балете К.Караева «Семь красавиц» выделяется традиционная для азербайджанского фолкьлора и литературы постановка и решение женского вопроса:тема мужественности/духовной или физической/ и женственности выступает как одна из стрежневыхОбратимся к либретто спектакля /И.Идаят-заде,С.Рахман/:враждебные друг другу силы-беспечный и эгоистичный шах Бахрам и народ,добрый и гневный,молящий о милосердии и изгоняющий неугодного шаха.Народ-слово обобщенное ,поэтому авторы вложили доброе начало в образ Айши и героичного Мензера.
Хореодрама основывается на нескольких сюжетных линиях.Здесь и антогонизм шаха и народа,и любовная линия Айши и Бахрама,несовместимость власти и беспечности.
Образ Айши,воплошающий лирическое начало в балете,в то же время можно считать духовным рупором недовольного народа.Она проявляет силу духовного превосходства любви к Бахраму ,но не шаху,к Бахраму-человеку.Он богат и славен ,но беден душой и чувствами.Айша-женщина до последного борется за его духовное перерождение:взывает его к совести,старается смягчить жестокость по отношению к людям.
Композитор очень выразительно рисует этот образ.Музыкальная характеристика и сценарная разработка образа Айши дополняют друг друга.Примером могут служит контрастные адажио при первой встрече с Бахрамом,глубоко лиричние с мощным нарастанием страстей в последнем адажио.Особенно ярко ее чувства выражены в «па-даксионе»во втором акте:тут и мольба и страх за брата,и гнев ,и отчаяние.
Многотемность «Хамсе»Низами ,его «Пятерица»свидетельствует о четкой нацеленности литературы того периода на объективное отражение характера полоролевых отношений,свидетельствующух об ограниченности прав женщин в решении политических и общественных проблем эпохи.Хотя история древнего Азербайджана знает примеры женщин-властительниц,женщин-воительниц:Томрис /у в. До н.э./Мехриджан/Х111 в/,Тути-Бикя/ХУ 111 в/,Рустаме/Х1Х в./ и т.д.В этом перечне особое место занимают изумительные женщины-поэтессы : Мехсети Гянджеви/Х11 в./,Натаван/Х1Х в./,Гончабеим/Х1Х в./, Кемине/Х1Х в./ и др.
Айша\здесь мудрая девушка ,наделенная красотой,сильной волей,настойчивостью и находчивостью.Именно эти черты и качества характера передаются в хореографическом рисунке ее партий:романтично-пластических,виртуозно-динамичных,лирично-певучих.Хотя мужчине противостоит мужчина/Бахрам-Мензер,брат Айши/В раскрытии полоролевых отношений весьма огромна роль женских образов балета/Айша,сами принцессы-красавицы.
С точки зрения соотношения хореографических партий в балете намечается равномерность в исполняемых партиях всех основных персонажей/Бахрам,Айша,Везирь/; весь второй акт принадлежит красавицам.Эти действующие лица являются воплощением плодов власти шаха: кутежей,коленопреклонение подданных.Здесь прослеживается характерное для средневековой азербайджанской поэзии воплошение образа женщины,обладающей отрицательными качествами :коварством ,обманом,изменчивостью натуры ,сладострастием и т.д. Такая позиция характеризует придворную литературу,наделяющей образ женщины демоническими ,неземными чертами.Именно образы красавиц,их соблазнающие танцы как нельзя точно вычерчивают человеческую слабость своевольного Бахрам шаха.Айша в этом контексте предстает в образе женщины вернойподруги ,возлюбленной,помощницей мужчины,разделяющей с ним тревоги и радости.Но судьба распоряжается по-иному:ослепленный властью,в гневе Бахрам поднимает нож на возлюбленную.
Отличающиеся по характеру и средствам выразительности партии семи красавиц,которые представляют типы женщин ,принадлежащих семи разным народам,являются иллюстрацией перспективного материала для решения гендерной тематики в национальном аспекте.
Большой интерес с анализируемой точки зрения ролевых отношений вызывает балет Ф.Амирова «Тысяча и одна ночь» постановке Э.Назировой.Главная мораль спектакля-Зло не может быть вечным.Добро всегда сильнее.Злобной местью пылает Шахрияр.Страшна его месть за женскую измену-смерть и опустошение города.В его руках огроная сила,власть,но хрупкая женщина пленяет это зло.Шехерезада покоряет силой своей добраты.В этой коллизии есть идея восславления Женщины.Но в то же время источником озлобленности Шахрияра стала неверность Нуриды.Фактически недоброе начало торжествует в мужском обличии-это Шахрияр,палачи.Но они жаждущие крови беспомошы перед силой женской красоты,очарования.Главная роль в восторжествовании Добра отведена женским образам:женщины в рассказываемых сказках также всесильны-и девушка,и красавица Будур,Марджана. Это созвездие красоты, их художественное воплощение в балете основано на этике,философское значение которой подчеркиваетнезыблимость вечных ценностей-силы добра и любви.
Хореодрама балета симфонически раскрыта постановщиком в каждом танце,сцене.Лексика танца богата неожиданными ходами ,пластическими позами.Здесь используются необычные ракурсы,в поддержках ,обогащенные непривычными хореографическими приемами.Особенной выразительностью характеризуется последний дуэт-это переполняющее любящих друг друга людей,завоеванное,а поэтому нежное,светлое чувства.Оно видно в каждом движении,в каждой позе,в каждой поддержке Шахрияра и Шехерезады.
Согласно традициям придворного литературного творчества,Нурида олицетворяет ряд отрицательных качеств,основными из которых является порицаемая исламом супружеская неверность.А вот Шехерезада с ее положительными качествами целомудрия,богобоязненности и глубокого материнского чувства-описана героиня городской литературы средневекового Азербайджана.
Страницы
:
1
::
2
::
3
|
