|
|
Культорология
ПЕЙЗАЖ В ТВОРЧЕСТВЕ КЯМИЛЯ НАДЖАФЗАДЕ.
Автор: Джейхун САМЕДОВ Город
: Baku Страна : Azerbaijan
Страницы
:
1
::
2
::
3
В эффектном «горячем» колорите написана картина «Нефтяные конструкции». Нефтяная буровая установка показана крупным планом в открытом море. Алые всполохи на закатном небе окрашивают собой поверхность моря. Эффектное сочетание желтого, красного и черного придают холсту особую декоративную выразительность. Характерно, что индустриальный мотив трансформируется в воображении художника в высоко поэтическую картину, полную романтики и красоты бытия.
Вода, водная гладь, безусловно, предоставляет художнику широкие возможности для всякого рода колористической игры с оттенками, рефлексами, отражениями и прочее. Наряду с морскими видами, в качестве любимого мотива К.Наджафзаде представляется мотив пруда, во всяком случае – замкнутого водоема. К таким работам относятся картины «Буйволы», «Пруд», «Буйволы на озере».
Все три холста отличаются аналогичным композиционным решением. Картины представляют собой замкнутые центрические пространства, в которых водоем обрамлен линией берега. Преданный ученик академической реалистической школы живописи, он равномерно распределяет изображение на трех ярусах в отведенном пространстве холста («Буйволы на озере»). Однако, будучи истинным художником по призванию, он всегда исходит от реального природного мотива, а не от заданной, обязательной композиционной схемы. Водная гладь оживляется зеркальным отражением береговой линии, и именно этот эффект представляется для художника особенно привлекательным.
Трансформация объектов, данных в отражении, цветовое решение, как правило, составляющее в картинах художника единую тональную гамму, подчиненную одному, ведущему оттенку, наконец, естественный, ненавязчивый характер композиционного решения – все это придает данным работам состояние покоя, гармонии, свежести восприятия.
Композиция «Буйволы» решена художником в импрессионистической, свободной живописной манере. Купание буйволов в лесном озере, окруженном чащей деревьев, здесь представлено как некий ритуал, как возвышенное сакральное событие, тайным свидетелем которого поневоле стал сам художник. Холст пронизан холодным голубым светом, и это придает картине характер священнодействия. В то же время, мотив замкнутого водоема определенно несет в себе оттенок интимности. Это как бы внутренний «диалог без свидетелей» между художником и этими сильными животными.
Холст «Буйволы» - своего рода манифест художника, утверждающий достоинство всех, кто «населяет» природу – будь то животные, деревья, камни, трава. Природа – храм, в котором отнюдь не человек является хозяином. Он здесь - лишь гость, и с этим своим положением люди должны считаться.
Азербайджан отличается огромным разнообразием ландшафтов. Здесь снежные вершины чередуются с долинами, покрытыми разнотравьем, а сочные луга – с оглушительными водопадами и каменистыми горными склонами. Надо ли говорить, какую пищу глазу и сердцу художника доставляет все это природное богатство нашей страны.
Большую группу работ среди пейзажей К.Наджафзаде составляют виды гор, горных вершин, горных склонов.
Горная гряда, уходящая за горизонт, горная долина с пасущимися на ней коровами и орошаемая рекой, лесная чаща в горах – вот, пожалуй, основные мотивы горных пейзажей Кямиля Наджафзаде. Остается поражаться, какого разнообразия композиционных и колористических решений добивается художник при столь ограниченном в принципе «ассортименте» объектов. Горы в предрассветные и в предвечерние часы, горы в полуденном зное и покрытые дымкой облаков, горы-памятники, знаковые монументы азербайджанской земли… Каждый вид, каждый ракурс, взятый художником, предстает перед зрителем в совершенно индивидуальном облике.
Взять, к примеру, тему дороги. Она присутствует в таких картинах, как «Весна пришла», «Дорога в горы», «Придешь-увидишь».
Последняя отображает знаменитый природный заповедник в окрестностях Шеки «Gələrsən-Görərsən». Холст решен в свободной живописной манере. Создается ощущение, что пастозные разноцветные мазки лепят не только форму, но и пространство. Здесь все выстроено, соотнесено, закономерно. Центр композиции обозначен пересечением двух горных гряд, цвет – насыщенный и плотный, что придает всему холсту характер полнокровности бытия. Кажется, в этом небольшом уголке природы художник хотел соединить все богатство и плодородие шекинской земли. Колорит картины соответствует классическому трехъярусному делению холста и построен на контрасте светлой и темной гаммы цветов. Тяжелый средний ярус, обозначенный темно-зеленым и темно-синим цветами, составляет как бы «ударную силу» данного пейзажа.
В открыто декоративной манере решена картина «Весна пришла». Реалистический мотив – горные склоны, покрытые цветущими деревьями – здесь максимально преображен в абстрактно-декоративное панно, на котором в диагональном порядке чередуются участки ослепительного белого, пурпурного и сияющего желтого цветов. Как будто пораженный эффектом цветущих деревьев на фоне темного грунта, художник довел звучание цветов до степени их максимально интенсивного звучания.
В более традиционной манере решена картина «Дорога в горы». Свободная живописная манера здесь не перекрыла собой традиционно реалистическую подачу образа. Прямоугольного формата композиция строго центрирована. Дорога в горное ущелье уходит перпендикулярно от зрителя, непосредственно вглубь холста. Однако, основным мотивом здесь является сама горная гряда, показанная фронтально, крупным планом, в единой голубой тональности.
С темой дороги органично перекликается мотив реки, спокойно несущей свои воды сквозь предгорные долины. Это работы «Два берега», «На берегу реки», «Серые горы», «Утро в горах», «Утро в деревне». Все эти композиции пронизаны удивительным чувством покоя, умиротворения, какой-то незыблемой гармонии.
Интересным композиционным решением отличается работа «На берегу реки». Как это чаще всего бывает у художника, холст поделен на три яруса. Однако, нижний ярус (первый план, ближайший к зрителю) представляет собой широкую белесую полосу, имитирующую свободное течение полноводной реки. Далее, на среднем ярусе, показана лесная поляна, и третий ярус составляют тающие в небесной дымке горные вершины. Таким образом, земля, земная твердь как бы приподнята, паря или дрейфуя на воздушной подушке.
Интересное композиционное и колористическое решение дано в картине «Серые горы». Перед нами – панорама горной долины, по которой, плавно извиваясь, течет река. Вдали виднеются редкие дома предгорного селения, а вдоль реки пасутся редкие коровы и лошади.
Вполне традиционное композиционное построение кардинально ломается. колористическим решением работы. Цвет здесь строится на резком контрасте пронзительно светлых и глубоких темных тонов. Сияющая своей совершенно нереальной белизной река приобретает почти символическое звучание – как знак чистоты, живительной влаги, питающей все живое – землю, скот, людей. Эта пронзительная, сияющая извилистая полоса эффектно оттеняется темными бурыми тонами самой долины, на которой декоративными бликами выделяются коровы чисто белого и алого цветов. Эта нереальная окраска, наряду с тональностью самой реки, так же переводит композицию в принципиально символическую плоскость. Бурые горы в глубине холста резко контрастируют с горными грядами, покрытыми снегами и уходящими в поднебесье.
Страницы
:
1
::
2
::
3
|
