|
|
Теория музыки
СПЕЦИАЛЬНОЕ И НЕСПЕЦИАЛЬНОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ СОДЕРЖАНИЕ
Автор: Валентина ХОЛОПОВА Город
: Москва Страна : Россия
Страницы
:
1
::
2
::
3
::
4
Если говорить о влиянии религии на творчество, следует привести такой гигантский пример, как все творчество И.С.Баха. Отличительной установкой протестантизма и лютеранской службы стало толкование Библии, породившее развитие герменевтики. При этом музыке было предписано особое назначение – возвещать истину в псалмах и песнопениях наряду с церковной проповедью. Ф. Меланхтон, ставший систематизатором лютеранской теологии, в труде «Похвала музыке» писал: «Именно музыку Господь предназначил роду человеческому для того, чтобы объединиться пением и сообщить другим истинное учение о сущности и воле Божьей, а вместе с тем и закреплять его в памяти, ибо запоминание с помощью песнопений сохраняется дольше; музыка предназначена также возбуждать чувства, соответствующие Христову учению, и потому в храмах истинной церкви она должна сохраняться и почитаться» 2. Почти все творчество И.С.Баха, и инструментальное, и вокальное, представляет собой толкование Библии, для чего используются и выразительнейшие аффекты, и живейшая, наглядная изобразительность, и символика музыкально-риторических фигур и чисел. Музыка Баха имеет протестантскую герменевтическую основу.
Своего рода квази-религию в русском обществе Х1Х в. составил пантеизм – учение, отождествлявшее понятия бога и природы. Он сказался во многих произведениях Н.Римского-Корсакова, достигнув своего рода культа в опере «Сказание о невидимом граде Китеже». У П.Чайковского ярким проявлением этой идеи явился один из лучших его романсов – «Благословляю вас, леса», на текст из стихотворной поэмы А.К.Толстого «Иоанн Дамаскин».
У Скрябина, а также И.Вышнеградского сложился комплекс философско-религиозных и околорелигиозных, идей, связанных с Блаватской и Бердяевым. Об этом читаем, например, в письмах Вышнеградского, который не только следовал идее Скрябина о цвето-музыке, но даже сделал рисунок цветосветовой мозаики на спроектированном им круглом куполе храма, где должны были бы исполняться скрябинская «Мистерия» и его литургическая оратория «День бытия». И вот что писал Вышнеградский в письме Бердяеву, отзываясь на его книгу «Экзистенциальная диалектика божественного и человеческого» (Париж,1948): «Много мест в Вашей книге я подчеркиваю: в частности, где Вы говорите, что не случайно музыкальное искусство развивалось в христианский период истории (на этот факт еще никто не обратил достаточного внимания, по-моему). А также «будущее подлинного реализма - это искусство, способное преобразовать человека и мир» (данная фраза переведена с фр. на рус., - В.Х.). Здесь в краткой фразе вы формулировали смысл искусства, как я его понимаю. Это была также скрябинская концепция. Вера в возможность преображения человека через искусство, в частности через музыку, есть моя вера. В этом, по-моему, заключается ее духовная миссия»3.
Особенно близко стоят к музыке идеи культурологические, научно-музыкальные, музыкально-эстетические. Например, в русском обществе ХIХ в., которое поставило перед собой грандиозную задачу – создать самобытное русское национально специфическое искусство, - бытовало убеждение, что основу национальной культуры составляет эпос, подобно роли эпических поэм «Илиада» и «Одиссея» в культуре древней Греции. Эти идеи и привели к появлению сначала оперы Глинки «Руслан и Людмила» (для чего была преобразована поэма Пушкина, написанная им в духе Апулея), а затем опер «Князь Игорь» Бородина, «Садко» Римского-Корсакова, того же «Китежа». В русской литературе воплощением той же эпической идеи явилась романная эпопея Л.Толстого «Война и мир», которая настолько отличается, скажем, от французского романа, словно это другой литературный жанр.
Примеры различных музыкально-эстетических идей, воплощенных в музыке: рекомендация И.Маттезона в «Совершенном капельмейстере» вводить в музыкальную композицию план ораторской речи, приведшая к складыванию зрелой сонатной формы; теоретическая разработка Г.Берлиоза «О подражании», обрисовавшая условия введения зримых образов в музыку (ХIХ в.), установка М.Балакирева о первичности в романсе поэтического текста, вызвавшая приток изобразительности в музыкальный язык «кучкистов», обоснование А.Шнитке принципа полистилистики, важного для его собственного творчества и для современной ему российской музыки.
Перечень идей, питавших академическую музыку, может продолжаться параллельно перечислениям исторических эпох, музыкальных стилей, имен композиторов, отдельных произведений. Глубокая пронизанность лучами мирового интеллекта составляет неотъемлемое качество данного вида искусства.
2. Предметный мир в музыке представлен не столь повсеместно, как мир идей. Главная причина заключается в том, что музыка не обладает способностью непосредственно запечатлевать зримый мир. С другой стороны, предметом искусства становится все, что вызывает человеческий интерес. И поскольку 80-90% информации человеку дает именно зрение, то видимая действительность оказывается представленной в музыке почти неограниченно. Есть одно важное условие, которое ограничивает приток в музыку зрительной информации, - это определенные идеи, взгляды, вкусы той или иной эпохи. Не в каждый исторический период окружающий предметный мир представляется музыкальному искусству достойным внимания. Так, в Новое и Новейшее время оценка зрительных представлений, которые могли быть изображенными в музыке, снижалась в период классики второй половины ХVIII – начала ХIХ вв., на начальном этапе романтизма, а потом - в ХХ ст. Соответственно периодами оптимального внимания к зримой предметности были эпоха барокко, поздний западный романтизм, время становления европейских национальных школ – русской, чешской, норвежской, - этап французского импрессионизма.
Музыка нашла свои способы отражать предметность внешнего мира. С точки зрения семиотических знаков – это главным образом индекс, но отчасти и икон. Индекс, знак не прямого, а косвенного порядка, отлично «срабатывает», с большой точностью имитируя движение объекта. Таковы, например, имитации прибоя волн, порханья бабочки, грузного шага или легкого бега человека. Икон включается для передачи облика объекта через его голос, если таковой оказывается главным признаком предмета изображения – как щебет птицы. Но с позиции предметной зримости это также будет индекс: голос птицы лишь косвенно, а не прямо характеризует ее внешний, видимый облик.
В моей книге «Музыка как вид искусства» (4) я систематизировала следующие виды зрительных образов живой и неживой природы, которыми заинтересовалась музыка: типажи людей, процессии и шествия, ритуальные сцены, бытовые сцены, битвы и сражения, способы передвижения, полуфантастические существа, фантастические существа, Господь Бог, ангелы и серафимы, черт, дьявол, сатана и другие служители ада, животные, птицы, рыбы, насекомые, растения, цветы, машины, орудия труда, сигнальные аппараты, музыкальные игрушки, явления природы, природные стихии, небесные светила, страны света. К ним можно добавить произведения изобразительного искусства – картины, рисунки, статуи, фрески, витражи, а также сценические фигуры - персонажи драмы, оперы, балета.
Несмотря на незначительную роль изобразительности в некоторые исторические эпохи, объем зрительных образов, охваченных музыкой, оказывается необъятным: трудно назвать какие-либо виды явлений во внешнем мире, которыми музыка бы не заинтересовалась. «Любознательность» беспредметного музыкального искусства по отношению к предметному миру оказалась столь же активной, как и к миру идей.
При этом в зримо-предметной сфере выделилось несколько областей, к изображению которых музыка оказалась особенно талантливой, - это водная стихия, птицы и движения человека.
Страницы
:
1
::
2
::
3
::
4
|
