|
|
Музыкальное образование
МУЗЫКАЛЬНОЕ ОТОБРАЖЕНИЕ «ПЛЯСОК (ТАНЦЕВ) СМЕРТИ»
Автор: Улькяр АЛИЕВА Город
: Baku Страна : Azerbaijan
Страницы
:
1
::
2
Следует также отметить, что в произведениях аналогичного плана в творчестве последующих композиторов подражание проявилось не только в выборе сюжета, но и в плане построения композиции. Так, «Адская оргия» из четвёртой части симфонической поэмы П.И.Чайковского «Манфред» (по Байрону), бесспорно, «перекликается» с берлиозовскими сценами аналогичного плана, в частности с вышеупомянутым «Шабашем ведьм». Это и использование фугато, как элемент вихревого кружения адского хоровода, постепенно подводящий к кульминации; это и тематические переклички – использование средневекового напева «Dies irae»; это и использование характерных тембровых сочетаний.
Следует отметить, что идея и сюжетная основа данной симфонической поэмы, подсказанная П.И.Чайковскому М.Балакиревым, первоначально предназначалась Г.Берлиозу. 8 Возможно данное обстоятельство, как и чрезвычайная популярность произведений Берлиоза в России во второй половине XIX века (чему способствовали и гастрольные поездки композитора), прямо, либо косвенно повлияли на общий композиционный план симфонической поэмы в целом, и финала, в частности.
Обращение к теме «Пляски смерти» нашло своё оригинальное преломление и в творчестве композиторов конца XIX - начала ХХ века. Гравюры Г.Гольбейна послужили образной основой для произведений композиторов ХХ века - для кантаты А.Онеггера «La danse macabre» на слова К.Ларронде (1919) и сюиты для двух фортепиано и оркестра «Totentanz» С.Бресгена (1958). Следует отметить, что в своём произведении Бресген постарался воплотить не только образный мир Г.Гольбейна, но и ритмическую структуру его гравюр. Четырьмя годами позже, музыка композитора послужила основой для балетной постановки в Веймаре, сопровождавшейся демонстрацией диапозитивов с гравюр Ш.Гольбейна.
Среди других произведений отметим «Сетующую песню» (Das klagende Lied) Г.Малера (1880-99), в которой композитор попытался возродить старые традиции плясок смерти; Четырнадцатую симфонию Шостаковича («Лики смерти»), написанную в 1969 г. на стихи Е. Евтушенко под влиянием «Песен и плясок смерти» Мусоргского; оперу Д.Лигети «Великий Мертвец» (Le Grand Macabre, 1978) и т.п.
Следует отметить, что обрисовка картин-оргий в качестве одного из составных образных элементов в характеристике контрсквозных сил, является широко распространённым явлением в музыке. В качестве примеров приведём финал «Оргия бандитов» из симфонии «Гарольд в Италии» Г.Берлиоза (1834), сцену «Оргии» из оперы «Пророк» Дж.Мейербера (1849), финал «Фауст – симфонии» Ф.Листа (1856), помеченный словом «orguel», среднюю часть - «Оргия» из симфонической поэмы «Тамара» М.Балакирева (1882) и т.п.
В данную классификацию, как один из составных образных элементов, раскрывающий линию контрсквозных сил, может быть также включён жанр вакханалия. Данный жанр, начиная с романтиков, широко используется как в музыкально-сценических произведениях (например, сцена вакханалии в храме Дагона из третьего акта опера «Самсон и Далила» К.Сен-Санса (1866-1877)), так и в качестве образной основы в отдельных инструментальных произведениях (например, оркестровое скерцо «Вакханалия» Ж.Ибéра (1956).
Среди азербайджанских композиторов впервые сцену «Вакханалия» воссоздал М.Магомаев в опере «Шах Исмаил» (1930). 9 Для создания определённого художественного образа, в данной сцене используются: ладо–интонационная неустойчивость вариантно–секвентного развития мелодических ячеек с характерными метро-ритмическими перебоями за счёт увеличения или уменьшения числа секвентных звеньев, хроматические и тремолирующие элементы, динамика ритмо–фонического сопровождения (квинтовая остинатная попевка, звучащая попеременно у разных групп оркестра, усиливающая беспокойную, хаотичную суету сцены).
Со второй половине ХХ веке данная тематика, непосредственно связанная с библейским сюжетом, претерпевает некоторое иное образное осмысление. Данный образный аспект приобретает символическое значение – это картина апокалипсиса, крушение мира, человечества. Данная концепция нашла отражение в симфонической поэме «Апокалипсис» Дж.-К.Менотти (Menotti, 1951), в Пятой симфонии А.Рыбникова (2005) 10 и др.
8. Cм.: Должанский А. - «Симфоническая музыка Чайковского», М.-Л.: Музыка, 1965, с. 169-170.
9. Дата последней, третьей редакции оперы.
10. Основу симфонии, состоящей из симфонического оркестра, двух (монашеского и светского смешанного) хоров, квартета теноров, трёх солистов и органа, составили тексты из Ветхого Завета и Апокалипсиса.
Страницы
:
1
::
2
|
