Начальная страница журнала
 
Архив

 

Наследие


Из истории Детского музыкального театра экспериментальной музыкальной школы-студии при Бакинской Музыкальной Академии имени У.Гаджибекова

Автор: Медина ТУАЕВА                  Город : Baku  Страна : Azerbaijan
Страницы : 1   :: 2

        Деятельность детского театра школы-студии продолжалась. Впереди у него было много интересных задумок и планов. Руководители театра мечтали о расширении репертуара, они очень надеялись, что не останутся в стороне и композиторы республики, которые смогли бы создать для театра новые произведения.

        И вот 30 марта 1987 года на сцене Оперной студии состоялась премьера первой национальной оперы-сказки «Жили-были» известного азербайджанского композитора Севды Ибрагимовой на либретто Хикмета Зия. Они подарили детям замечательное произведение. В личности Севды Ибрагимовой соединились талант и мастерство композитора, пианистки и педагога. Будучи выпускницей караевской композиторской и бреннеровской фортепианной школы, Севда-ханум, опираясь на приобретённый длительный педагогический опыт работы как со студентами, так и с детьми, смогла создать музыкально-сценическое произведение, занявшее достойное место в широком оперном репертуаре. Постановка этой оперы впервые была осуществлена 23 марта 1985 года на сцене Самаркандского оперного театра в Узбекистане. Опера ставилась под названием «Сказки моей бабушки» и имела большой успех. Для постановки Детского театра школы-студии композитор специально сделал вторую редакцию, которая учитывала возможности детского коллектива.

        Участники спектакля – ученики Средней специальной музыкальной школы-студии Азгосконсерватории. Музыкальные руководители – Севда Ибрагимова и Лейла Мамедалиева, режиссёр-постановщик – заслуженный деятель искусств Азербайджанской ССР, профессор кафедры оперной подготовки Улдуз Алиева, балетмейстер Рашид Ахмедов, концертмейстер – студентка АГК – Тарана Керимова. Яркие экзотические декорации художника Сардара Пираеши придали опере особый колорит. Музыкальные образы положительных героев (Мартышки, Зайца, Слона, Лебедя, Бегемота мудреца) проникнуты народно-национальными интонациями. Музыкальный материал, создаваемый композитором для конкретного образа очень выразителен, он отражает характер самого героя. Партии отрицательных персонажей (Лиса, Волк) строятся на сухом речитативе. В опере Севда Ибрагимова часто использует звукоподражательные приёмы, которые помогают юным актёрам войти в образ. Эти образы словно «выхвачены» из народно-песенных и танцевальных источников. Они всегда конкретны и зримы.

        Искренняя, выразительная, доброжелательная музыка Севды Ибрагимовой удивительно сочеталась с тёплой атмосферой, которая царила в зале. И детвора, словно сопричастная к развивающимся на сцене событиям, ликует в честь необыкновенной Мартышки, впервые водворившей мир в лесном царстве. На них действительно произвела большое впечатление поучительная сказка, воспевающая высокие идеалы добра и дружбы.

        В мае 1987 года на сцене Оперной студии Азгосконсерватории силами учащихся школы-студии состоялась премьера другой детской оперы известного дагестанского композитора Ширвани Чалаева «Маугли», созданной по мотивам знаменитой сказки Р. Киплинга.

        Опера «Маугли» была написана Ш. Чалаевым в 1977 году. Это музыкальное прочтение знаменитой сказки помогло отыскать новые штрихи и нюансы в знакомой по мультипликационному фильму и многочисленным постановкам интерпретации произведения Р.Киплинга. Её сценическая судьба сложилась довольно удачно: уже в 1980 году на Первом Международном конкурсе имени К. Вебера она получила первый приз как опера для детей; с успехом шла на сцене Московского детского музыкального театра (под названием «Джунгли») под руководством знаменитого режиссёра-постановщика Натальи Сац. Десятилетний юбилей этого произведения ознаменовался его постановкой Детским оперным театром школы-студии. Конечно, после успешного дебюта в Москве ставить оперу было по крайней мере рискованно. Но силами юных исполнителей и всего педагогического коллектива школы-студии опера Ш. Чалаева на сцене Оперной студии Азгосконсерватории обрела новое сценическое воплощение.

        Над оперной версией киплинговской сказки дружно трудился весь творческий коллектив. Режиссёру-постановщику спектакля, народной артистке Азербайджанской ССР, лауреату Государственной премии республики Гюльджахан Гюльахмедовой-Мартыновой удалось органично связать мизансцены с колоритной, национальной по характеру музыкой оперы. Раскрытию идей режиссёра способствовал балетмейстер-постановщик, выпускник отделения балетной режиссуры Ленинградской консерватории имени Римского-Корсакова – Рашид Ахмедов. Он нашёл элементы хореографии, характерные для животного мира сказки. Каждый образ решён в своеобразном пластическом ключе, а кульминацией стал танец «Ба-лу-ла» – всех обитателей джунглей, танец дружбы и мира. Существенную роль в восприятии музыки и действия сыграли декорации художника Сардара Пираеши: яркие, живые краски создают впечатление полного присутствия зрителей в атмосфере сказочных джунглей. Наиболее запоминающейся деталью в оформлении спектакля оказались маски юных артистов, изготовленные самим же автором Русского драматического театра имени Самеда Вургуна Инной Матвеевой. В этих масках автору удалось не только отразить внешние черты того или иного героя, но и передать его внутреннюю сущность.

        И всё же главным элементом постановки остаётся музыка, а потому нельзя не отметить большую творческую работу музыкального руководителя спектакля Адили Юсифовой, которая связалась с театром Натальи Сац и привезла из Москвы партитуру оперы, а затем адаптировала её для детского исполнения. Постановка оперы «Маугли» в её трактовке стала оригинальным режиссёрским проектом. Несмотря на то, что со времени постановки прошло более 20 лет, она помнит все имена и фамилии детей.

        Спектакль шёл в сопровождении мини-ансамбля: рояля (концертмейстер Саида Ахундова), литавр, бонгов, деревянно-духовых – две флейты. Участники ансамбля – студенты Азгосконсерватории, Бакмузучилища уверенно сопровождали выступления маленьких исполнителей. Среди юных исполнителей наиболее интересными оказались работы Владимира Персаня (Маугли в юности), Теймура Сеидова (медведь Балу), Инны Сусловой (волчица Ракша), Лады Шальмиевой (пантера Багира), Фарах Абдуллаевой (шакал Табаки).

        По сказке «Маугли» юные артисты подготовили живописные работы, которые демонстрировались перед спектаклем, а позже экспонировались на Республиканской выставке детского творчества.

        Но за всей этой кажущейся лёгкостью – месяцы кропотливой работы, приобщения ребят к сложному жанру оперы. «С каким терпением, любовью и желанием изучала азы оперного искусства вся труппа!», – вспоминает Адиля ханум Юсифова.

        Малыши, сидящие в зале, очень живо реагировали на каждый новый персонаж: то испуганно прижимались к матерям, то радостно хлопали в ладоши. У них первое восприятие искусства началось со знакомства с жанром оперы – синтеза музыки, слова, театра, живописи. То есть, по словам Наталии Сац, «театр своим живым действием, образностью, яркими красками помогает приблизить детей к музыке». Понимание прекрасного не является врождённым качеством человека. Его надо формировать, воспитывать на лучших образцах искусства с детства. Прекрасный спектакль «Маугли» школы-студии нашёл своего адресата. Чем больше детей посмотрели его, тем большее число приобщилось к театру, а значит и к миру прекрасного.

        История Детского театра школы-студии – это очень интересная и богатая по содержанию страница не только в её экспериментальной работе, но и в истории всей отечественной музыкальной культуры. В настоящее время она продолжается и научно - исследовательский анализ новых музыкально-сценических постановок будет продолжаться.


Страницы : 1   :: 2

     ©Copyright by MusigiDunyasi
 

 

English Начало Написать письмо Начальная страница журнала Начало страницы