Начальная страница журнала
 
Архив

 

Теория музыки


МУЗЫКАЛЬНЫЕ ЖАНРЫ И ЖАНРОВЫЙ АНАЛИЗ. часть2

Автор: Вячеслав МЕДУШЕВСКИЙ                  Город : Moscow  Страна : Russia
Страницы : 1   :: 2   :: 3   :: 4   :: 5   :: 6   :: 7

Контекст 4. Родник восторгающей силы. Трубная псалмодия

       Сила Божия, подаваемая в ответ на молитвенную сосредоточенность души, на усилие духовной воли и напряжение веры, поднимает, ободряет нас в самых разных ситуациях жизни. Отражение этого действия в музыке часто опосредствуется псалмодией.

       Когда воспрянет человек духом, то и тело откликается сочувствием. «Восклонитесь и поднимите головы ваши», — говорит Господь христианам последних времен, когда «люди будут издыхать от страха и ожидания бедствий, грядущих на вселенную, ибо силы небесные поколеблются».

       Собиранию духовных и физических сил отвечает естественное соединение псалмодии и марша. Исторически марш и возник из хорала. Ритм шага естественно подчеркивался ритмизированной псалмодией (ритмы с точкой, быстрые шестнадцатые). Разделившиеся жанры и поныне тяготеют друг к другу.

       Какой подъемной силой отличается это соединение в гимне “К берегам священным Нила” из “Аиды” Верди! И еще более вдохновенный гимн: Ария князя Игоря «О дайте, дайте мне свободу!» В русской музыке мужество, ревностное горение и сила духа неотделимы от любви. Русская сила всегда мягкая, светлая, не ожесточенная, не жесткая, не насупленная и не исступленная. Это — от православия. Святые отцы источник мужества и полагали в любви. Только она одна может понести все, даже превышающее человеческие силы, потому что за любовь Господь подает великую благодать. Ради великой любви к людям Сам Господь отдал себя на непредставимую муку. И в гениальной музыке Бородина необыкновенная решимость мужества по-русски — по-православному — соединена с теплотой и мягкостью. Мужество передается соединением твердости псалмодии с четкостью маршевого ритма, а теплота создается мягкими опеваниями и кружениями мелодической линии. Светлый верхний тетрахорд, прочерчиваемый сначала опеваниями, затем утверждается поступенным нисхождением опорных тонов мелодии.

       Этюд Шопена ля минор. Он стал бы музыкой отчаяния, если бы не духовная крепость псалмодиимарша. Соединенное усилие хоральной псалмодии и марша героически противостоит шквалу отчаяния в партии правой руки. Духовная бодренная собранность становится доминантным чувствованием души.

       Псалмодия преображает лирического субъекта элегической музыки в искушениях печали и меланхолии        Даже крохотные отрезочки псалмодии выполняют важную смысловую работу: они уничтожают в печали элегии жало уныния, этого страшного врага человека и высокого искусства. Экзистенциальное уныние, то есть потеря высокого смысла, дающего силу жизни, почитается в христианстве смертным грехом. В унынии скрыто неверие, недовольство. Всякий грех уничтожается противоположной ему добродетелью. Унынию противоположна сила ревностной веры, а она выражается псалмодией.

       Взглянем на элегию Глинки «Не искушай меня без нужды».

       Русская и западная элегия отличны от античной элегии. Там печаль — главное содержание; в русской элегии — лишь исходный материал для преображения чувства. Подлинным содержанием элегии оказывается не печаль, а преодоление печали, победа над скрытым в ней унынием. Это чудо преображения души мы видим в первой же фразе.

       Проделаем опыт: заменим отрезочек псалмодии в ней на рисунок опевания:

       Какая пошлость! Отчего? Не потому, что рисунок опевания плох! Мы встречаем его в возвышеннейших контекстах. Например, во второй теме тройной фуги Баха cis moll (первая тема — тема крестных страданий любви; вторая — тема небесного утешения, которая приводит к третьей теме решительного согласия на страдания ради спасения человечества).

       У Глинки же опевание плохо потому, что исчезает духовная крепость псалмодии и возникает уныние. Рисунок опевания размазал бы ту внутреннюю твердость, мужественную силу и сосредоточенную собранность духа, которую несет в себе церковная псалмодия и которая так необходима в минуту печали. Псалмодия с ее сосредоточенностью, духовной крепостью и чувством вечности есть противоядие против уныния. Правда духовного реализма Глинки преображает плотскую обыденную печаль в печаль светлую, святую. Чудо преображение души — секрет гениальной интонации.

       Сходный пример из западной музыки: Первый ноктюрн Шопена. Много здесь симптомов меланхолии. Актеры и психологи и лингвисты знают эту характернейшую линию дыхания в состоянии меланхолии: быстрый вздох и неровный, уступами, выдох. Вся мелодия вьется вокруг звука f 2 . Это соответствует фиксированности внимания на печальной мысли.

       И все же содержание ноктюрна — не меланхолия, а преодоление меланхолии. Обратим внимание на высокий осветляющий регистр мелодии. На фактуру, которая являет собой волны восхождения, стремящие поддержать падающую мелодию.

       Как исполнить повторяющийся звук f 2? Мы должны наполнить его внутренней крепостью через правильное услышание связей с псалмодией.

        «Танцевальная музыка настраивает печально и расслабляюще, церковная же, наоборот, приводит в бодрое и деятельное настроение», — восклицал пылкий шумановский Флорестан. 7

       Но сила псалмодии духовно укрепляет и танец.

       Классический пример — Шопен 7 прелюдия.

Гениальная пианистка Юдина дала ей название: «Свет душ». Откуда такое религиозное слышание? От мазурочной основы идет восхительная легкость, от псалмодии — духовный укрепляющий свет.

        «Возьмите симфонию g moll Моцарта, эту парящую греческую грацию» (Шуман) — и здесь скрытая летучая псалмодия главной темы поднимает дух слушателей.

       Вслушаемся в переход к одной из побочных тем экспозиции сонаты Моцарта Фа мажор (К.332). После продолжительного пребывания в сфере до минора и доминантового предыкта наш слух готовится к появлению минорной тоники. Как вдруг — двойной обман ожиданий: после доминанты следует субдоминанта, да и не просто субдоминанта, а мажорная! И что звучит в этот момент? — псалмодия в ритме менуэта. Словно светом обдало нашу душу.

       Связь старинных танцев с хоральностью — норма светского искусства XVIXVIII веков. Танец считался наукой о том, как передавать прекрасные мысли посредством прекрасных поз и их смен. Аристократические балы обычно открывались кардиналом. Высшим смыслом танца была демонстрация благородства и возвышенности.

       То же нужно сказать о музыке охоты, которая предварялась валторновой мессой. И о шествиях. Вот пример из Баха: прелюдия ХТК b moll («Шествие на Голгофу», по Яворскому). В каждом звуке псалмодии — мучительный шаг Господа, усилие любви, восходящей на Голгофу ради принятия грехов мира на Себя и оправдания людей. Какая мощь духа! Что означает кульминация на уменьшенном вводном септаккорде, обрыв музыки, молчание на генеральной паузе? Окровавленный Господь падает под тяжестью креста. Туринская Плащаница свидетельствует: Господь, дважды падая под тяжестью креста, разбил колени; новая острая боль прибавилась к муке шествия. Слух и сердце потрясены величием любви Божией, звучащей в музыке.


7 Роберт Шуман. Избранные статьи о музыке. М., 1956, с. 131.


Страницы : 1   :: 2   :: 3   :: 4   :: 5   :: 6   :: 7

     ©Copyright by MusigiDunyasi
 

 

English Начало Написать письмо Начальная страница журнала Начало страницы