|
|
История музыки
ЛЕГЕНДА О ЛЮБВИ
Автор: Лала ДЖАФАРОВА Город
: Baku Страна : Azerbaijan
Страницы
:
1
-«В этот радостный день я с благодарностью поминаю своего учителя Кара Караева. На востоке говорят: «Учитель второй отец». Я благодарен Д. Шостаковичу, который был педагогом моего педагога, называл меня «внуком» и относился к моему творчеству с большой чуткостью и вниманием. До сих пор в мире есть много рецензий на различных языках. Но самая родная для меня рецензия, написанная в далеком 1961 году Д.Шостаковичем.
Я сын своего народа и горжусь своим азербайджанским происхождением. Своим произведением «Легенда о любви» и всеми хорошими качествами, которые есть у меня, я обязан своему народу и земле».
Эти слова А.Меликов написал на юбилейной программе балета «Легенда о любви», проходившей на сцене Большого Театра.
Премьера «Легенда о любви», либретто которого было написано на основе произведения выдающего турецкого поэта Н.Хикмета, состоялась 23 марта 1961 года на сцене Ленинградского театра оперы и балета имени С.М.Кирова. Позже балет был поставлен в свыше 60-ти городах мира. Балет, сделавший композитора знаменитым, украсил репертуар знаменитых дирижёров с мировым именем.
В чем же секрет успеха? Причин тому немало – одну из них справедливо называет М.Плисецкая, превосходная исполнительница партии Мехменэ-бану: «истоки успеха… в умении автора балета угадать, счастливо выбрать литературный первоисточник. Мне кажется, что «Легенда о любви» - самая интересная и романтическая пьеса Н.Хикмета. Она интересна и как вид драматургического произведения и очень близка природе балетного спектакля. 1
Сразу после примьеры Д. Шостакович писал: «Ариф Меликов талантливый композитор. Эго музыка профессиональна. Глубокая. музыкальная драматургия партитуры, её внутреннее развитие, точное описание характеристики героев, глубокое мастерство в оркестровке, её особенное разнообразие обязывает слушать с большим интересом. Этот новый балет большое событие в советской хореографии. Безоговорочно можно сказать, что этот балет открывает дорогу к новому этапу». 2
Все выше сказанное говорит о том, что балетная музыка Арифа Меликова ошеломляет зрителей своей эмоциональной силой, естественными чувствами, обращает на себя внимание театральной драматургией. В этой музыке неповторимо отражается различные черты жизни и важные исторические события. Здесь музыка становится близка к чувствам слушателя.
А.Меликов обращался к приемам симфонизации балетной музыки. В основу структуры балета композитор положил номерной принцип. Однако этот принцип сочетается с динамикой симфонического развития характеров, разработкой психологических мотивов поведения, интонационным единством образов, сквозной линией лейтмотивного развития. К сквозному танцевальному действию стремился и Григорович – первый режиссер-постановщик балета, выступая сторонником хореографического симфонизма. Так, в тесном единомыслии и содружестве рождалась «Легенда». Не случайность то, что во вступлении балета пять напряженно звучащих аккордов, которые по мысли композитора «представляют» авторскую группу-пятерых талантливых создателей балета – Н.Хикмета, А.Меликова, Ю.Григоровича, С.Вирсаладзе и Ниязи.
Среди балетных критиков наиболее тепло и заинтересованно высказались П.Крап, В.Чистякова, В.Кригер, Г.Баганова. Представитель балетного искусства Т.Вячеслова писала: «Было создано произведение с высоким смыслом и не похожее на те, прежние, которые мы видели». 3
Произведение А.Меликова живут временем. Вот почему, они предают человеческие чувства во всех его философических понятиях. Вторая важная особенность этой музыки в том, что она вливается в наши чувства.
Создатели балета «Легенда о любви» с успехом справились с этой задачей. В создании этого произведения композитор, балетмейстер, сценарист, художник были связанны с единой целью показать человеческое отношение тягу к любви и к отваге. Основная концепция представления - это сила любви, изменяющая человека. На сюжет легенды о Фархаде и Ширин создано немало прекрасных литературных произведений. Среди них такие жемчужины восточной литературы, как поэма Низами «Хосров и Ширин», поэма Наваи – «Фархад и Ширин», поэма Самеда Вургуна «Легенда о любви».
Казалось бы, у всех авторов духовная суть героев представлена однозночно. Образ Фархада символизирует высокий идеал, духовную силу и творческую способность человека к труду; Ширин – символ чистоты и постоянства в любви; Мехмене-Бану – идеал умной и справедливой правительницы.
Однако каждый из авторов по-своему трактует тему, акцентируя наиболее близкое своему времени и творчеству.
В драме Н.Хикмета многое тоже идёт от традиции. Естественно, что выдающийся драматург не мог избежать влияния творчества Низами, в частности поэмы «Хосров и Ширин». «Легенда о любви» Н.Хикмета – это, так же как и поэма Низами, гимн любви и силе человеческого духа.
Говоря о своих произведениях, Н.Хикмет отмечает, прежде всего, стремление к простоте форм и полноте вложенных в нее чувств, мыслей. «Я хочу самую сложную мысль выразить с помощью самой простой и легко доступной формы». Это высказывание Хикмета также свидетельствовало о близости его эстетики специфике балетного театра.
Интенсивный ход событий с самого начала произведения держит зрителя в постоянном внимании. Эта эмоциональная среда прорастает, по сути дела, из недр самой жизненной любви, свободы любви и рвении к свободе духа.
Надо заметить что Н.Хикмет пошел по пути укрупнения основных сюжетных мотивов, выделив из 35 персонажей пять главных Ширин, Фархад, Мехменебану, Визира и Незнакомца.
Образы, соединенные внутренним миром, духом мыслей и чувств человека, играют большую роль в музыкальных образах.
Надо заметить то, что эмоции выраженные в музыке, уже давно известны из реальной жизни. Потому отражение этих эмоций в музыке оставляют глубокие следы в нашем разуме. Музыка своим духом обогащает наши сердца, радует, заставляет быть серьезными, огорчает или заполняет душу слушателя радостью. Как известно, в музыкальных произведениях смысл музыкального текста танцев обобщает весь смысл музыкального произведения. Одно из важнейших форм в композиционной структуре балета «Легенда о любви» - адажио. Их в балете семь: четыре – Фархада и Ширин, по одному – Мехмене-Бану с Визирем и Мехмене-Бану с Фархадом, Мехмене-Бану и Ширин.
Семь адажио являются в балете важным драматургическим пластом в выявлении внутреннего мира героев, поэтической образности балета, единой линии драматургического развития. «Легенда о любви» - произведение высокой театральной культуры. Это балет – пьеса, где развитие действия подчинено строго выверенной режиссёрской концепции. В нём охвачены все достижения балетного искусства – драмы, с присущей этому жанру глубиннего раскрытия характеров, большой идейности, содержательности. В музыке А.Меликова любовь является основной тематикой и символом вечности и красоты.
1Талант смелый и самобытный. //Известия. 1966. 12 марта
2 Болг. газ. «Средношкольско знамя». 1971 г. 26 января.
3 «Легенда о любви» // Вег. Ленинград. 1861 г. 25 марта
Страницы
:
1
|
