:: Harmony :: International Music Magazine ::

От редакции

Этномузыковедение

Музыкальное образование

Этномузыковедение

ЗАДАЧИ СОВРЕМЕННОЙ ЭТНОМУЗЫКОЛОГИИ И ПРОГРАММА ПОДГОТОВКИ СПЕЦИАЛИСТОВ
Автор: Галина ЛОБКОВА                   Город : St.-Petersburg  Страна : Russia
Страницы : 1   :: 2   :: 3
       Начало XXI века в России ознаменовано включением этномузыкологии в перечень специальностей высшего профессионального образования, что свидетельствует о начале нового этапа развития отечественной этномузыкологии – научного направления, связанного с исследованием народной музыки, с изучением традиций устной народной музыкальной культуры.

        Необходимость реализации программы подготовки специалистов, деятельность которых направлена на изучение, сохранение и практическое освоение народных традиций, вызвана, в первую очередь, общественным признанием значимости народной музыки как важной составной части культурно-исторического наследия. Народная песня предстает в качестве особой духовной субстанции – это живая память, воплощение и выражение души народа, особенностей его мировосприятия, характера чувствований и жизненных устремлений. Устные народные музыкальные традиции, в силу законов их возникновения и эволюции, обладают особым содержанием и системой художественных средств выражения, что влечет за собой необходимость выработки специальных методов их изучения, а также определенных, соответствующих той или иной ситуации и цели, форм их восстановления и развития в сложных условиях современной жизни.

        Этномузыкология не ограничивается узко специальными музыковедческими проблемами, но логически примыкает к системе научных дисциплин, исследующих законы народной традиционной культуры, и, в силу этого, приобретает комплексный характер.[1] «Как полидисциплинарная наука, находящаяся на стыке музыкознания, этнологии и фольклористики, этномузыкология уже по своей природе и сущности занимает одно из центральных мест в развитии научной мысли об особенностях духовной культуры и этнопсихологии того или иного народа, об историческом значении каждой национальной культуры в мировом сообществе», – отмечает З. Я. Можейко [2].

        В настоящее время, в совокупности с другими направлениями научной мысли – этнологией, антропологией, фольклористикой, этнографией – этномузыкология решает задачи выявления корневых основ культуры (вопросы «культурной самоидентификации и самосохранения»), воссоздания (воспроизведения) в изменяющихся условиях «культурного генофонда» народа, нации.

        Изначально и на современном этапе развития науки о народной музыке практические цели и задачи играют важную роль как фактор, определяющий степень эффективности результатов теоретического анализа и стимулирующий совершенствование методологической базы:

        – экспедиционная работа – сбор документальных сведений, аудио-, видеозапись материалов по народной музыкальной культуре с применением новейших технических средств и научных методов; обеспечение деятельности фондохранилищ; научное описание, расшифровка, систематизация собранных коллекций; подготовка их к изданию; создание сводной базы данных обо всех имеющихся архивах;

        – задача приобщения широких слоев населения к подлинным образцам народной музыки (исходно – издания народных песен в аранжировках выдающихся композиторов XIX века, в современных условиях – научно достоверные публикации с использованием формата мульти-медиа; организация концертных выступлений народных сказителей, этнографических коллективов, создание профессиональных ансамблей, ориентированных на воспроизведение аутентичных форм народных песен, наигрышей);

        – преломление в профессиональном искусстве характерных свойств и особенностей музыкального стиля, сложившихся в устной народной музыкальной культуре;

        – создание сети школ, средних учебных заведений, курсов, ориентированных на изучение и освоение традиций народной художественной культуры как в целях профессиональной подготовки, так и в целях патриотического воспитания и просвещения; введение образовательной программы по специальности «этномузыкология» в ведущих высших учебных заведениях страны; включение материалов по народной музыкальной культуре в систему воспитания и образования детей (разработка образовательных программ и введение дисциплин в учебных заведениях различных уровней; издание и практическое использование специальных сборников народных песен; изготовление учебных пособий);

        – поддержка естественных форм воссоздания традиций народной культуры на основе актуализации общественно-значимых функций фольклора, чему должно способствовать создание специальных, постоянно действующих музыкально-этнографических программ на радио и телевидении (в перспективе – организация специальных радио и телеканалов), развитие фольклористического общественного движения (осуществление программы деятельности общероссийской общественной организации «Российский фольклорный союз» с 1989 года).

        Однако нельзя относить этномузыкологию к прикладным наукам, против чего выступает К. В. Квитка в 1925 г., и пафос этого выступления не потерял значения и сегодня. Выделение и поддержка этномузыкологии как научного направления должна опираться на общее понимание самоценности (художественно-эстетической и историко-культурной) народной музыки как области, развивающейся параллельно с профессиональным искусством, а не предшествующей ему в качестве «примитивной стадии в общей истории развития музыкального искусства» [3]. Как отмечает К. В. Квитка, в обществе превалирует отношение к народной музыке как к материалу, пригодному для использования лишь в виде «обработки и претворения в современных формах творчества и исполнительства» [4]. Причины этого К. В. Квитка видит как в недостатках общего образования, в неправомерности применения современных эстетических критериев к оценке исторического и художественного значения той или иной мелодии, так и в методологических пробелах самой науки (отсутствие устоявшихся методов исторического изучения музыки устной традиции).

        Призывы к поcтижению основ народной музыкальной традиции, к воссозданию напевов в их исконном виде, к введению народной музыки в образовательный процесс звучали уже в 1860-е годы в выступлениях В. Ф. Одоевского, посвященных открытию Санкт-Петербургской [5] и, несколькими годами позже – Московской консерваторий. Вспомним эти слова: «Народный напев есть такая же святыня, как и народное слово, и имеет такое же полное право на историческую точность» [6]; «Доныне большая часть записывавших наши напевы старалась подводить их под уровень общей музыки, и даже позволяли себе исправлять в них мнимые ошибки, или характеристические отступления от общих правил. <…> Воспитанники консерватории, получив полное музыкальное образование, будут и по сему предмету важными способниками музыкального искусства; некогда их трудами соберутся с разных концов России наши подлинные народные напевы и науке представится возможным бессознательное доныне ощущение перевести на технический язык, определить те внутренние законы, коими движется наше народное пение» [7]. Следует отдать должное и программным положениям, высказанным в 1888 году П. П. Сокальским: «Так как русская народная музыка представляет собой своеобразный и самостоятельный мир с бесчисленными особенностями музыкальными и стихотворными, то мы считаем необходимым, чтобы в русских консерваториях и музыкальных училищах, наряду с учениями о гармонии и контрапункте, устроены были и специальные кафедры “русской народной музыки”. Это не только возбудило бы живой интерес русских музыкантов к этому особому музыкальному стилю, продукту народного русского гения в областях языка, мелодии и ритма, но и подготовило бы лиц для осмысленного, систематического и точного собирания и записывания памятников русской народной музыки» [8].

        Первый опыт введения народной музыки в систему высшего профессионального образования как предмета изучения и художественного освоения относится к 1920-м годам.

        С 1919 года в Петроградском институте истории искусств начинает свою научную и педагогическую деятельность Б. В. Асафьев. Он избран профессором по специальности русская народная музыка и читает курс лекций по истории русского песнетворчества («История собирания, воспроизведения, претворения и изучения русской народной песни»), а также курсы «Народная инструментальная музыка», «Введение в музыкальную этнографию». В 1925 году Б. В. Асафьев создает и возглавляет научно-музыкальное отделение Ленинградской консерватории – первый вузовский центр подготовки музыковедчеcких кадров, где, согласно учебному плану, предполагается распределение студентов по четырем специальностям: музыкально-теоретической, музыкально-исторической, музыкально-критической и музыкально-этнографической. В ряду научных дисциплин учебного плана 1928 года: «Русская народная песня (включая семинарий по изучению взаимоотношения русской речевой и музыкальной интонации)», «Основы сравнительного музыкознания», «Музыка народов СССР», «Музыкальное краеведение и прикладная музыкальная этнография». С 1929 года, после посещения Асафьевым инструментальных музеев в Париже и в Берлинской консерватории, а также Берлинского фонограммархива [9], программа дополняется курсами – «Общее учение о музыкальных инструментах в связи с их систематикой и морфологией», «История музыкальных инструментов», «Практикум по описанию и определению музыкальных инструментов», «Практикум по технике фонографических записей и расшифровок» [10]. По словам Асафьева, изучение народного песнетворчества в вузах, должно быть «тесно спаянно с научными проблемами этнологии, этнографии, социологии, исторической поэтики» [11]. Разработанные Б. В. Асафьевым программы должны были обеспечить высокий уровень научной подготовки будущих специалистов, что отражается в широте проблем, охватываемых в лекционных курсах, а также в постепенном совершенствовании методологической базы (привлечение выработанных в европейской науке методов сравнительного изучения устных музыкальных культур народов мира) [12].

Страницы : 1   :: 2   :: 3