|
|
Музыкальное образование
ОСОБЕННОСТИ ФАКТУРЫ ФОРТЕПИАННЫХ КОНЦЕРТОВ АЗЕРБАЙДЖАНСКИХ КОМПОЗИТОВ
Автор: Фатима АЛИЕВА Город
: Baku Страна : Azerbaijan
Страницы
:
1
- В современном музыкальном творчестве азербайджанских композиторов фортепианный концерт занимает заметное место. Являясь в определенной мере обобщающим жанром, он отражает не только профессиональное мастерство автора, но и зрелость национальной музыкальной культуры, уровень музыкальной подготовленности слушателей. Весомость художественных достижений, прослеживаемая в концертной литературе последних лет, вызывает интерес к истокам формирования указанного жанра в Азербайджане, к проблеме национального своеобразия сочинений, созданных в настоящем жанре.
Со времени появления первых фортепианных концертов (конец 40-х годов) прошло 60 лет и созданных за эти годы сочинения, значительно расширился исполнительский и педагогический репертуар азербайджанских музыкантов. Уже не одно поколение пианистов Азербайджана воспитывалось и продолжает воспитываться на художественно полноценном репертуаре, где фортепианному концерту отведена важная роль. Немало талантливых произведений для фортепиано с оркестром не только маститых, но и молодых авторов завоевывают симпатии слушателей аудиторий.
На протяжении периода становления жанра фортепианного концерта в музыкальной культуре Азербайджана происходит накопление опыта на основе постижения общепринятых музыкально-стилевых традиций ХIХ века.
На динамику развития жанра огромное влияние оказала западноевропейская музыка в лице Л.Бетховена, Ф.Шопена, Р.Шумана и Ф.Листа. Часто можно наблюдать стремление к использованию традиций С.Рахманинова, С.Прокофьева, Д.Шостаковича и др.
Приметы «романтического письма», в частности, быстрые пассажи по звукам гармонических комплексов, последовательности из двух нот в чередовании рук, красочные «пятна» фигураций, исполняемые на одной педали, широко охватная фактура - далеко не полный перечень приемов письма, идущих от концертов Листа, Шопена, Рахманинова, применяемые азербайджанскими композиторами. Особо большое тяготение азербайджанские композиторы испытывают к крупной технике - октавным построениям в виде стремительных пассажей (часто изменчивого рисунка) ; октавного изложения подвижных тем, к сочетаниям октав с аккордами и двойными нотами.
Азербайджанские композиторы в концертах стремятся к фортепианному полнозвучию, к охвату всех регистров инструмента, поэтому в фактуре часто применяются скачки. Виртуозные элементы конвертируются больше в связующих и разработочных разделах, в кульминационных зонах, и естественно, в фортепианных каденциях.
Но все взятое из сокровищницы мировой музыкальной культуры преломляется творчески самобытно в соответствии с общей спецификой индивидуального таланта. Это, естественно, приводит к стилистическому разнообразию азербайджанской музыки. Звукоряд азербайджанских ладов, составленный из чистых кварт, квинт, больших и малых секст, определили кварто-квинтовое строение аккордики в концертах азербайджанских композиторов.
Стоит отметить, что кварто-квинтовое созвучия проникают в строение всей музыкальной ткани и становятся органичными элементами музыкального языка концертов Н.Мамедова, В.Адигезалова, С.Ибрагимовой, В.Мустафазаде и др.
Особенно смело, с 70-х годов азербайджанские композиторы используют интервалы секунды и септимы. Неравномерно темперированный строй азербайджанских ладов, богатая обертоновая мелодия, « нечистые» с точки зрения европейского слуха унисоны и октавы создали предпосылки для появления в фортепианном изложении таких интервалов, в чем нельзя не усмотреть влияние фортепианной музыки ХХ века. Создание диссонирующих созвучий в азербайджанской музыке способствуют и традиции мелизматики, обусловливая частое проникновение хроматизмов в мелодическое развитие.
В фортепианных концертах азербайджанских композиторов имеются много аккордов состоящих из секундовых «гроздьев», типа кластеров. Они используются не только лишь для ударного эффекта или колористической краски, а также выражают закономерности народно-ладового строя, являясь своеобразной формулой лада, и предъявляют требования, прежде всего к слуховому различию звуков аккордовой ткани, указывающих на определенные лады.
Принцип ладовой трансформации по фактурной горизонтали и вертикали стали характерной чертой индивидуального стиля азербайджанских композиторов.
В азербайджанских фортепианных концертах, как правило, вся фактура напева, мелодизирована. Многоголосное звучание фортепиано обеспечивают контрапунктические сплетения голосов. Технические задачи в фортепианных концертах решаются благодаря интервальному составу гармонических комплексов и пассажей на их основе.
Виртуозные построения в фортепианных концертах пианистически рациональны, частые смены технических заданий (смены фактурных рисунков) дают возможность пианисту экономить силы в переключениях от одного вида техники к другому. Однако целью фактурной дифференциации изложения не может являться только лишь пианистическая целесообразность и даже ориентация на выдержанность мелодико-ритмической фигуры в аккомпанементах саза и тара. Скорее всего, это частые выражение общих принципов мугамного мышления и построения музыкальной формы в мугаме, с ограниченностью ее эпизодов.
С точки зрения фактуры в фортепианных концертах азербайджанских композиторов является активным носителем драматических процессов, и можно заметить, что смену фактуры всегда отличают грани формы- эпизодов, разделов, частей (например в фортепианных концертах С.Ибрагимовой, В.Адигезалова, Н.Мамедова, З.Багирова, Э.Дадашевой, В.Мустафазаде).
Во всех фортепианных концертах азербайджанских композиторов фактура проявляет национальное начало азербайджанской музыки, а так же играет значительную роль в формообразовании, драматургии, динамизации музыкальных процессов, и подчеркивает безграничные возможности инструмента.
Страницы
:
1
|
