|
|
Портреты
ТВОРЧЕСКИЙ ПОРТРЕТ ПИАНИСТКИ – РЕНЫ РЗАЕВОЙ
Автор: Эмин ЗЕЙНАЛОВ Город
: Baku Страна : Azerbaijan
Страницы
:
1
::
2
- «Настоящий художник не стремится к тому,
чтобы им восхищались, он хочет, чтобы ему верили»
И.Маркевич
Современная азербайджанская пианистическая культура представлена в искусстве талантливых музыкантов, которые своим мастерством заслужили международное признание. Среди них имя Заслуженной артистки Азербайджана, солистки Государственного симфонического оркестра им.Уз.Гаджибекова и Государственной филармонии им.М.Магомаева Рены Рзаевой занимает особое место. Она является одним из ярких представителей современной фортепианной школы Азербайджана. Более тридцати лет, она ведёт активную и успешную музыкально-исполнительскую деятельность, выступая на концертных сценах в самых различных странах мира. Большой концертно-исполнительский опыт азербайджанской пианистки, представленный в обширном и разнообразном репертуаре, позволяет говорить о сложившихся чертах её исполнительского стиля, изучение и анализ которого видится необходимым и обоснованным в связи с предметом настоящего исследования. Прежде чем перейти к непосредственному и более детальному раскрытию её пианистического стиля, отметим в общих чертах, что её исполнительское искусство отличается не только культурой, вкусом, превосходным пониманием музыки, богатством звукового туше, техническим совершенством, но и своеобразием художественной мысли, глубоким интеллектом и эмоциональной насыщенностью, искренностью чувств и артистическим обаянием.
Закончив с отличием Азербайджанскую Государственную консерваторию им.Уз.Гаджибекова в 1983 году по классу фортепиано у профессора Э.Сафаровой, она в 1984 году по рекомендации Маэстро Ниязи была принята на работу в симфонический оркестр в качестве солистки. Вся её дальнейшая творческая биография тесно связана с деятельностью этого замечательного коллектива музыкантов, руководимого Народным артистом Азербайджана Рауфом Абдуллаевыми. Вот уже более 25 лет она ведёт активную концертную деятельность как солистка Азербайджанской Государственной филармонии, прославляя отечественное пианистическое искусство и пропагандируя фортепианные сочинения азербайджанских композиторов за рубежом.
География ее гастролей необычайно широка. Она дает сольные концерты по всему миру: Австрия, Германия, Великобритания, Египет, Испания, Кипр, Нидерланды, Россия, США, Турция, Швейцария и многие другие страны.
Ее исполнительский репертуар охватывает музыку самых различных эпох и жанров, начиная с сочинений И.С.Баха и заканчивая произведениями композиторов нашей эпохи. Она с блеском исполняет такие сложнейшие сочинения мировой фортепианной литературы, такие как сюита из балета «Петрушка» И.Стравинского, «Крейслериана» Р.Шумана, Вариации на тему Паганини И.Брамса, концерты С. Прокофьева, Д.Шостаковича, Б.Бриттена и многих других.
Мастерство, высокий исполнительский профессионализм и яркий артистизм Р.Рзаевой формировался в классе замечательного талантливого педагога-пианиста, Заслуженного деятеля искусств Азербайджана, профессора – Эльмиры Сафаровой. Её влияние благотворно сказалось на становлении и развитии исполнительского искусства Р.Рзаевой. Именно под её непосредственным руководством постепенно формируется индивидуальный исполнительский стиль пианистки. Она смогла создать условия для становления творческой индивидуальности своей ученицы, привить ей высокий исполнительский профессионализм и воспитать в ней не только блестящее владение пианистической техникой и темпераментное владение фортепианной динамикой, но и исполнительский охват целого, понимание и воссоздание драматургии интерпретируемого произведения, яркий артистизм и любовь к сцене. По воспоминаниям Рены Рзаевой, Эльмира ханум часто напоминала, что важно передавать не ноты или отдельные детали, а «сквозное действие» исполняемого произведения. Эти профессиональные качества с наибольшим блеском проявились в её исполнительском искусстве. Влияние Э.Сафаровой сказалось и на формировании общего художественно-эстетического и интеллектуального развития Р.Рзаевой. Уже в первых концертных выступлениях пианистки стали проявляться индивидуально-неповторимые, яркие черты её исполнительского облика. Музыкальная критика отмечает техническое совершенство, глубину, выразительность и блеск её исполнительских интерпретаций. Постепенно приобретая всё более широкий опыт концертной деятельности, Р.Рзаева предстаёт как музыкант-художник широкого диапазона, успех её растёт, а исполнительский репертуар расширяется. Её исполнительские концепции отшлифовываются, становятся более скульптурно-рельефными и чёткими. Многие произведения, в частности, фортепианные концерты И.С.Баха, В.Моцарта, С.Прокофьева, Д.Шостаковича, Б.Бриттена, Вариации на тему Паганини И.Брамса, «Петрушка» И.Стравинского, «Крейслериана» Р.Шумана становятся подлинными шедеврами её исполнительского искусства. Она исполняет их всегда по-разному, с большим или меньшим эмоциональным подъёмом, но всегда совершенно и законченно по форме, по мастерству и артистизму пианистического воплощения образов.
Её пианистическое туше отличает гибкость, мягкость и глубина, она скользит по клавиатуре то с захватывающей нежностью, то извлекает аккорды необычайной экспрессивной мощи. Именно в этом необычайном сочетании кроется исполнительское мастерство, особенность её пианистического искусства: необычайная нежность в сочетании с непрерывным нагнетанием, богатство звукоизображения, достигаемое за счёт использования динамических и тембровых ресурсов рояля. Её исполнение отличает единство звучности, в нём нет произвольных пауз, необоснованных замедлений или ускорений, всё подчиняется логике музыкального развития. Глубоко изучая и опираясь на авторский текст, её интерпретации, вместе с тем, являются глубоко авторскими. В своём искусстве она руководствуется главным исполнительским принципом: исполнять – значит воссоздавать. «Музыка – это искусство в движении, духовная конструкция, сооружённая во времени, которую нотная запись фиксирует, а исполнение оживляет» (1, с. 34). Именно с этих позиций Р.Рзаева подходит к процессу интерпретации за роялем. Для неё самые точные и тщательно выписанные композиторские указания являются источником мысли, стимулирующем дальнейшее творческое восприятие.
Стремление к ясности интонирования, эмоциональная образность и конструктивность музыкального мышления – неотъемлимая часть её пианизма. В исполнении классических произведений И.С.Баха, В.Моцарта, Л.Бетховена чувствуется предельная стройность, которую пианистка воссоздаёт за счёт строгой ритмической выровненности и драматургической цельности. Музыкальная драматургия Р.Рзаевой – это логически осмысленная концепция, наполненная богатым духовным содержанием, которое выражается с полной артистической убеждённостью.
Страницы
:
1
::
2
|
