Но без души и помыслов высоких
Живых путей от сердца к сердцу нет.
«Фауст» Гёте.
Концерты всемирно известного пианиста Бориса Березовского в Азербайджане всегда оставляют яркое, незабываемое впечатление.
Богатейший концертный репертуар Березовского включает самые разные музыкальные стили, жанры, формы, начиная от старинной музыки до произведений современного авангарда, он в совершенстве владеет как сольным, так и ансамблевым исполнительством, выступая с лучшими музыкантами и оркестрами мира.
Ярким событием стали выступления пианиста на III и IV Международном Музыкальном Фестивале в городе Габала (Азербайджан). В 2011 году Борис Березовский исполнил Первый Es-dur и Второй A-dur концерты для фортепиано Ф.Листа в сопровождении Государственного Симфонического оркестра «Новая Россия», а в 2012 году выступил с сольной программой на Вечере Камерной музыки, исполнив «Вариации на тему Паганини» op.35 и «Венгерский танец» И.Брамса, «Сказку» Н.Метнера, «Этюд в стиле Bugi-vugi» Гульда, «Флирт в китайском саду» и «Час Пик в Гонконге» Чейсинса, «Мефисто-Вальс» Ф.Листа, Три прелюдии Дж.Гершвина, «Испанскую сюиту» И.Альбениса, «Лебедь» К.Сен-Санса, Вальс №16 Des-dur Ф.Шопена.
В интерпретации каждого сочинения проявлялась творческая индивидуальность пианиста. Он глубоко раскрывает художественное содержание произведения, наполняет его новым современным ему смыслом и вносит в процесс исполнения свой личный духовный потенциал. Будучи одарённым интерпретатором, он, воссоздавая произведение музыкального искусства, осуществляет связь времён, сочинение буквально «оживает» в его исполнении. «Чудо музыки, её подлинное бессмертие в том, что она всегда современница живущих, всегда готова вторгнуться в настоящее, ибо она обогащается - без ведома её собственного творца - столькими образами мира и людей, такой бесконечностью возможностей» (1, с.81).
По существу его исполнительское искусство заслуживает самой высокой оценки, потому что оно, прежде всего, выполняет свою истинную миссию - оказывает художественное воздействие на умы и сердца слушателей, будит и волнует их эстетические чувства, развивает их духовную культуру.
Часто, музыкант-исполнитель не способен выразить на сцене и передать весь художественно-эстетический потенциал исполняемого музыкального произведения, и слушатель остаётся лишь спокойным наблюдателем «ремесла». Он остаётся равнодушным к Музыке, к самому эмоционально сильному по воздействию на человека виду из всех искусств, так как не почувствовал в концертном зале энергетического импульса, исходящего от Музыки, она не оказала на него своего благотворного духовного очищения. Следовательно, главная функция исполнительского искусства остаётся нереализованной и теряет свой исконный смысл и предназначение. В результате такого «равнодушного» воздействия постепенно формируется целое поколение слушателей, эмоционально и интеллектуально неразвитых, не способных активно сопереживать в жизни и окружающей их социальной среде, духовно, эстетически и творчески обеднённых.
В своей знаменитой статье «Что такое искусство?» Л.Н.Толстой пишет: «Вызвать в себе раз испытанное чувство и, вызвав его в себе, посредством движений, линий, красок, звуков, образов, выраженных словами, передать это чувство так, чтобы другие испытали то же чувство, - в этом состоит деятельность искусства. Искусство есть деятельность человека, состоящая в том, что один человек сознательно, известными внешними знаками передаёт другим испытываемые им чувства, а другие люди заражаются этими чувствами и переживают их».
Выступая на сцене, Борис Березовский своим искусством, как истинный музыкант-художник завораживает концертный зал, наполняет его волшебной тишиной высшего порядка, владеет магией живого общения, совместного сопереживания, слушатели верят ему, проникаясь искренностью выражаемых чувств, наполняясь звуковой эстетикой и духовно очищаясь. Его исполнительское искусство объединяет слушателей, как профессионалов, так и любителей, всё подчиняется стихии музыкального высказывания.
Часто слушая того или иного музыканта-исполнителя, мы отмечаем, то одно достоинство, то другое. Ему, в отличие от многих других пианистов, в своём искусстве удаётся достичь гармонического совершенства всех необходимых качеств, их «общего баланса», в котором осуществляется слияние технологии ремесла и творческого вдохновения: «Держать такой баланс» в должном виде - самая важная задача. Если он есть, то вы не скажете «Ах, какие чувства!» - или «Ах, какая техника!» - или: «Ах, какой ум!» Вы просто скажете - какой большой артист!» (3, с.125).
Его исполнительское искусство в полном смысле этого слова является художественным творчеством, потому что на сцене он демонстрирует гармонию мастерства и вдохновения. Его артистизм представляет собой высшую ступень исполнительского мастерства, концентрацию всех интеллектуальных, духовных и физических возможностей и является ярким отражением характерных особенностей его индивидуальной музыкальной одарённости.
Сегодня на сцене мы часто слышим профессионально сильных музыкантов. Но, далеко не каждого можно назвать Артистом.
Артистизм Бориса Березовского – это полная исполнительская свобода, основу которой составляют талант, труд и внутренняя культура. Любовь и признание публики Березовский заслужил, лишь, благодаря предельной требовательности к собственному исполнению, постоянно и всесторонне совершенствуя музыкально-критическое мышление в отношении собственного труда за инструментом и над собой.
Исполнительский стиль пианиста - это его вкус, природная одарённость и внутренний мир, который постоянно формируется и совершенствуется всей его жизнью и личностью, проявляясь в создании собственных интерпретаций музыкального произведения. На сцене он способен творить, потому что ему есть, что сказать слушателю, потому что его внутренний мир настолько богат и интересен, что позволяет ему осуществлять процесс творческого воссоздания музыки. Право на это воссоздание он приобрёл за счёт непрерывного труда, воли и одержимости в работе над собственным мастерством и личностным самосовершенствованием.
С необыкновенной лёгкостью он справляется с самыми сложными исполнительскими задачами, создаётся впечатление сплошной вдохновенной импровизации, но это и является истинным мастерством, потому что в его искусстве технология доведена до такого высочайшего уровня, когда она становится совершенно неощущаемой, когда предшествующая громадная техническая и художественная работа становится невидимой.
Таким образом, музыкально-исполнительское мастерство Бориса Березовского – это профессиональное умение мыслить и творить в поисках совершенства.
Истинное искусство создаётся личностями. Сидя за роялем на сцене Борис Березовский подтверждает, что он Личность. Личность духовно самостоятельная, цельная, творчески потенциальная и глубоко индивидуальная, способная сказать своё слово в искусстве. Его исполнительское искусство страстное, смелое, глубокое по мысли, яркое, впечатляющее, новаторское по своим художественным качествам.
У него свой богатый внутренний мир, своя особая интонация, своя манера музыкального высказывания. Для него ежедневный труд за роялем – это серьёзная, напряжённая и непрерывная работа мысли и чувств. «Музыка – это великая школа души. Чтобы создавать свои и исполнительские интерпретации, нужно быть человеком огромной культуры, разбирающимся в смежных областях искусства, в литературе, философии. Чем вдумчивей, образованней и просвещенней будет музыкант, тем тоньше, глубже и поэтичней будут чувства и мысли, вкладываемые им в своё искусство. Нельзя мыслить в области музыки, не обладая хотя бы схематическим мышлением в области архитектуры, скульптуры, живописи, поэзии, прозы балета» (4, с.28).
Он является Большим Артистом в полном смысле этого слова, потому что главная суть его исполнительской эстетики, состоит в том, что он воссоздаёт музыку, а не себя в ней. Его непосредственные, вдохновенные интерпретации – это истинное произведение искусства.
Березовский большой мастер, потому что как профессионал он способен сыграть всё и как художник способен воссоздать всё.
ЛИТЕРАТУРА
1. Магрерит Лонг. /Исполнительское искусство зарубежных стран. Вып. 9. //Сост. Я.И.Мильштейн. М.: Музыка, 1981.
2. Пазовский А.М. «Записки дирижёра». М.: Музыка, 1966.
3. Пятигорский Г.П. Виолончелист. Фрагменты из книги. /Исполнительское искусство зарубежных стран. Вып.5. /Сост. Г.Эдельман. М.: Музыка, 1970.
4.Землянский Б.Я. О музыкальной педагогике. М.: Музыка, 1987.
Адыгезалзаде М.З. «Незабываемые встречи с искусством Бориса Березовского».
В статье раскрываются характерные черты исполнительского искусства всемирно известного пианиста Бориса Березовского. Автор анализирует его артистическую личность и мастерство, подчёркивает значимость его эстетического влияния на слушателей.
Adıgözəlzadə M.Z. “Boris Berezovskinin sənəti ilə unudulmaz görüşlər”
Murad Adıgözəlzadənin məqaləsində dünya şöhrətli pianoçu, Boris Berezovskinin ifaçılıq sənətinin xüsusiyyətləri araşdırılır. Müəllif onun artistik şəxsiyyətini və ustalığını öyrənir və onun dinləyicilərə estetik təsirinin rolunu qeyd edir.
Adigozalzadeh M. Z. “Unforgettable meeting with the art of Boris Berezovsky”.
Characteristic features of performing art of world-known pianist Boris Berezovsky are manifested in the article.The author analizes his artistic personality and mastery, emphasizes the role of his estetic impact on audience.
